***

 GIOVANNI BOCCACIO

Inspirația pentru cultura umanistă și tradiția literară italiană

Alături de Dante și Petrarca, bătrânii săi, unul cu vreo cincizeci, celălalt cu vreo zece ani, Boccaccio este fondatorul atât al celei mai ilustre tradiții literare italiene, cât și al culturii umaniste, care a inspirat întreaga Renaștere europeană. Și cu mult înainte de critica secolului al XVI -lea . fă-o o dogmă, dacă opera celor trei mari toscani s-ar putea impune ca o trilogie, medierii istorice a lui Boccaccio o datorează: Boccaccio, pe de o parte discipol al lui Dante și primul „cititor” public oficial al Divinei Comedie , pe de altă parte, coleg în Humanae Litterae , care nu s-a îndepărtat niciodată de un anume prieten al lui Alieri. Și dacă Petrarca s-a ținut izolat în mod voluntar într-un univers retoric și conceptual, dacă introspecția care îi caracterizează opera eludează orice definiție istorică precisă, pe de altă parte, nu numai că Dante și Boccaccio aveau o conștientizare clară a ascensiunii burgheziei care a însoțit apariția comunelor, ci opera lor se bazează, uneori, pe o reprezentare reală a lor, în esențială, o astfel de conștientizare, în cuvintele lor . Acum, în timp ce Dante, în numele idealurilor aristocrației din care provine, aruncă oprobiu asupra societății comunale, pe care o consideră responsabilă pentru decadența Italiei, Boccaccio devine interpretul aspirațiilor noii burghezii intelectuale și comerciale, căreia îi aparține: aspirații nu la supremația politică (asupra norodului, la jocul liber, la aristocrație, la libertatea individuală, la aristocrație). inteligența și simțurile. Astfel, dragostea poate apărea, în opera lui Boccaccio, atât ca simbol, cât și ca forță motrice a oricărei emancipări sociale.

Viata si munca

Boccaccio însuși a avut plăcere să presăreze lucrările sale timpurii cu chei autobiografice false, pe care istoricii nu au terminat încă de descifrat. Cu toate acestea, cele mai celebre două mituri ale acestui „roman” au fost acum lichidate definitiv: amanta pe care Boccaccio o sărbătorește sub numele de Fiammetta nu este fiica naturală a regelui Neapolelui Robert de Anjou; iar Boccaccio nu s-a născut la Paris, ci la Florența (sau Certaldo), fiul nelegitim al lui Boccaccio (sau Boccaccino) di Chellino, care a practicat arta mercantilă cu puternica companie florentină a Bardi, în numele căreia, în jurul anului 1328, l-a trimis pe tânărul Giovanni să învețe afaceri la Napoli. Introdus la curtea lui Robert de Anjou, cu care Bardi avea relații financiare, Boccaccio a dus o viață strălucitoare și disipată în societatea aristocratică a orașului până în 1340. După câțiva ani, a abandonat studiul dreptului canonic pentru a se dedica „meditațiilor poetice”, cărora „natura i-a hrănit din pântecele mamei”. Datează din această ședere napolitană: „La Caccia di Diana” (1334-1335), o scurtă poezie în „terzine”, în optsprezece cânte, care descrie o vânătoare în timpul căreia cele mai frumoase doamne din Napoli, inițial devote ale castei Diane, ajung să se dedice lui Venus, care schimbă jocul ucis în cât mai mulți îndrăgostiți; „Il Filocolo” ( Muncile dragostei , 1336), un roman în șapte cărți, inspirat din poemul francez al secolului al XII -lea. „Flore et Blanchefleur” , contaminat de alte câteva povești alexandrine: este o lucrare extrem de compozită, aglomerată de digresiuni erudite și aluzii autobiografice, dar reprezentarea iubirii celor doi tineri eroi are accente surprinzător de moderne, iar această experiență romantică este crucială în geneza prozei Decameronului ; „Il Filostrato” ( The Prostrate of Love , circa 1338), poem, în nouă „părți”, preluat din „Roman de Troie” de Benoît de Sainte-Maure ( sec. XII ) și care povestește iubirile nefericite ale lui Troilo, înșelat de Criseide, o figură seducătoare a unei seducătoare; „Teseida delle nozze di Emilia” (1339-1340), o poezie scurtă în octave, în douăsprezece cărți, primul poem epic din literatura italiană în limba vernaculară, compus prin contaminarea lui Statius „Thebaida” și romanul trandafirului ; lumea războaielor și a turneelor cavalerești este evocată cu somptuozitate fidelă, subordonată însă, încă o dată, narațiunii amoroase (Arcita și Palemone, prieteni care au devenit iubitori rivali ai Emiliei).

În 1340, falimentul familiei Bardi l-a forțat pe Boccaccio să se întoarcă la Florența, unde a întâmpinat serioase dificultăți financiare. Activitatea sa literară s-a intensificat totuși, întreruptă din când în când de misiunile diplomatice în calitate de ambasador al Florenței. Noile sale lucrări mărturisesc evoluția sa spre „realism”: geografică (referiri la Fiesole și Florența), „burgheză” (în sensul istoric precis al termenului; deci în personajul lui Fiammetta) și stilistică (predominanța prozei și, în poezie, a „terzinei”) dantesc. Comedia delle ninfe fiorentine (Ameto) [1341-1342], o compoziție alegorică jumătate în proză și jumătate în versuri, a fost denumită „micul Decameron”. Dincolo de etalarea erudiției mitologice și istorice (omagiu al lui Boccaccio la moda literară), structura sa anunță de fapt Decameronul prin alternanța de nuvele reale și interludii decorative, iar cele șapte nimfe care își spun povestea de dragoste tânărului cioban Ameto au o libertate de ton demnă de viitorii iubitori ai capodoperei. Amorosa Visione (1342-1343), poem alegoric, dezvoltă o problematică a virtuții și senzualității, împrumutând de la Dante limbajul și simbolismul său până la limita parodiei. Elegia di madonna Fiammetta (1343-1344), dimpotrivă, în ciuda referințelor constante la literatura erotică latină (Virgil, Ovidiu, Seneca, Lucan, Statius), este un adevărat „roman psihologic”, primul din literatura italiană: tânăra napolitană Fiammetta, abandonată de Florentinul Panfilo, povestește în prima persoană, pasiunea și oscilațiile ei perpetue ale fericirii sufletul ei, pe cât de bănuitor, pe atât de rapid de sperat; Subtilitatea analizei psihologice se îmbină cu o evocare precisă a mediului „burghez” și a vieții sociale napolitane. Dacă, în producția „minoră” a lui Boccaccio, Elegia este cea mai bună lucrare în proză, Ninfale fiesolano (1344-1346) este cea mai reușită dintre lucrările în versuri: o poezie etiologică despre originea Africo-ului și a Mensolei - mici râuri de lângă Florența -, unde erudiția lasă loc fabricației mitologice, pentru a dobândi o grație poetică rustică.

Decameronul

Toate aceste experiențe literare îl conduc acum pe Boccaccio în pragul capodoperei sale: „Decameronul” (1348-1353).

Fugând de ciumă care lovise Florența în 1348, zece tineri (șapte femei și trei bărbați) aparținând celei mai înstărite societăți a orașului s-au retras în mediul rural, unde s-au bucurat de zece zile (din cele paisprezece pe care le-a durat vacanța: vineri și sâmbătă erau dedicate rugăciunii și igienei) povestind de zece ori de zece povestiri pe care „regele” le-a fost impusă de succes. Aceasta este structura celor zece zile , unde cadrul extern al narațiunii (celebra descriere a ciumei, care deschide cartea, cea a distracțiilor - cântece și dansuri - ale companiei, psihologia diferiților naratori) se află în echilibru armonios cu tonul poveștilor care se succed după cele mai rafinate principii ale retoricii vremii. Iubirea este motivul central al acestor povestiri: iubirea conjugală sau adulterul, senzualitatea și fidelitatea, idila sau tragedia (amanții lui Boccaccio sunt capabili să moară de dragoste), până la reprezentarea emblematică a iubirii ca formă pură de liberalitate și mărinimitate (Ziua X ) . Gustul pentru aventură și triumful minții (în dublu sens de rațiune și ironie, chiar pricepere în înșelăciune) asupra obscurantismului și prostiei sunt celelalte teme preferate ale lui Boccaccio și, prin el, ale noii burghezii intelectuale și comerciale. Lumea cavalerească și curtenească este evocată și în Decameron : nu într-o manieră nostalgică, ci în dimensiunea sa poetică de fabulă.

Cercetări academice și laude ale lui Dante

Întâlnirea cu Petrarca din 1350, prietenia și colaborarea care au urmat au fost decisive în cariera lui Boccaccio, care a coincis acum cu ascensiunea umanismului. Încă din 1360, principalii umaniști florentini s-au adunat în jurul lui Boccaccio, care a fost primul scriitor italian care a citit în text pe Homer și Platon. În 1370 a transcris lucrările lui Tacitus descoperite la Montecassino. Cu excepția lui Corbaccio (1354-1355 sau 1365-1366), o satiră enigmatică și violentă a femeilor degradate la rangul de „femeie”, și a eglogilor lui Bucolicum carmen (1351-1366), toate lucrările, latine sau vulgare, după Decameron sunt de caracter doctrinal:- Decameron erudit ( Decameron, Decameron, Decameron, Decameron, Decameron, Decameron, Decameron ) claris mulieribus (1360-1375), De genealogiis deorum gentilium (1350-1375), De montibus, silvis, fontibus, lacubus, fluminibus, stagnis seu paludibus și de nominibus maris liber (1355-1374); Trattatello in laude di Dante (1357-1362), biografia și profilul poetico-cultural al autorului Divinei Comedie , pune bazele criticii umaniste moderne. Boccaccio și-a petrecut ultimii ani ai vieții transcriind lucrările lui Dante, precum și revizuind și corectând textul Decameronului . În cele din urmă, putem găsi dovezi valoroase ale evoluției literare și morale a lui Boccaccio în cele 24 de epistole ale sale (adresate, printre altele, lui Petrarh) și în cele 126 de piese din Rime , care marchează fiecare etapele principale ale carierei sale.