marți, 16 septembrie 2025

$$$

 CAMILLE CLAUDEL, GENIUL DIN SPATELE LUI RODIN?


Când Hugues Fadin, primarul orașului Nogent-sur-Seine, a declarat la deschiderea unui nou muzeu în 2017: „Iubim arta , iubim sculptura, o iubim pe Camille Claudel”, el a făcut mai mult decât să taie o panglică ceremonială - el a contribuit la recuperarea unei moșteniri uitate.


În 2013, această mică municipalitate franceză a luat o decizie îndrăzneață: să își mute și să redenumească muzeul în onoarea lui Camille Claudel și să centreze noua instituție în jurul a 43 dintre lucrările sale. Muzeul găzduiește acum cea mai mare colecție publică de sculpturi ale lui Claudel, expusă alături de peste 150 de lucrări ale altor sculptori din secolul al XIX-lea. 


Prea mult timp, la fel ca majoritatea artistei, numele lui Claudel a rămas la marginile istoriei artei. Este cunoscută în principal pentru relația sa pasională cu Auguste Rodin, bărbatul adesea aclamat drept „cel mai mare sculptor de la Michelangelo încoace ”. Rodin a fost profesorul, mentorul și iubitul ei. Viețile și carierele lor au fost inseparabil împletite într-o relație de un deceniu, care a ars de fervoare artistică și chinuri personale.


Colaborarea lor nu a fost unilaterală. După toate relatările, Claudel a fost o artistă strălucită în sine. S-a alăturat studioului lui Rodin la mijlocul anilor 1880 ca asistentă, învățând să „modeleze doar după profiluri” și să se concentreze intens asupra formei umane în mișcare. A lucrat alături de alți sculptori talentați, precum Jules Desbois, și probabil a contribuit semnificativ la unele dintre capodoperele lui Rodin. Cercetătorii cred acum că faimoasele mâini și picioare exagerate din Burghezii din Calais au fost modelate chiar de Claudel, atingerea ei fiind evidentă în anatomia emoționantă. Unii susțin chiar că și capetele câtorva burghezi poartă amprenta sa stilistică.


O comparație a operei lor dezvăluie ceva mai grăitor. Luați Torsul unei femei ghemuite de Claudel și sculptura lui Rodin care are aceeași poză. Lucrarea lui Claudel este mai nuanțată emoțional, carnea mai suplă, iar utilizarea spațiului negativ mai integrată. Acolo unde Rodin poate părea performativ, Claudel este intim și natural.


Influența nu a fost doar unidirecțională. Criticul Mathias Morhardt, prieten al ambilor artiști, a remarcat odată că Rodin o consulta pe Claudel cu privire la fiecare decizie importantă. Nu ar fi continuat decât dacă ea era de acord. În acest context, acuzațiile conform cărora Rodin ar fi împrumutat sau chiar ar fi furat de la Claudel capătă o oarecare greutate.


Claudel, hotărâtă să-și croiască propriul drum, s-a îndepărtat în cele din urmă de orbita lui Rodin. La sfârșitul anilor 1890, a început să experimenteze cu grupări narative la scară mică, inspirate de scene din viața de zi cu zi: femei șoptind pe stradă, navetiști într-un vagon de tren. „Bârfele” este un exemplu excelent: un grup de femei ghemuite laolaltă, gesturile lor fiind pline de zvonuri și încântare.


„La Valse” -ul ei este adesea comparat cu „Sărutul” de Rodin . Ambele sculpturi par să iasă organic din bazele lor de marmură, figurile fiind împletite în pasiune. Artiștii recunosc materialitatea pietrei și subliniază tehnica lor extraordinară de a o aduce la viață cu atâta finețe. De asemenea, figurile masculine și feminine sunt în egală măsură angajate într-un moment de intimitate tandră, un echilibru al sexe care era rareori portretizat cu atâta nuanță și profunzime emoțională la acea vreme.


Și totuși, în ciuda imensului său talent, Claudel nu a avut niciodată un statut egal. A trăit într-o epocă în care geniul unei femei era adesea trecut cu vederea și, mai rău, pedepsit. Pe măsură ce recunoașterea publică a lui Rodin creștea vertiginos, reputația lui Claudel s-a estompat. Paranoia ei crescândă, poate alimentată de trădări reale, a dus la o prăbușire . În 1913, familia ei a internat-o într-un azil, unde avea să-și petreacă ultimii 30 de ani din viață.


Dar acum, în sfârșit, Camille Claudel iese din umbră. Sculpturile ei, odinioară ascunse în spatele faimei lui Rodin, sunt văzute în propriile lor condiții. Muzeul din Nogent-sur-Seine nu este doar un omagiu; este o corecție demult așteptată.

Niciun comentariu:

Trimiteți un comentariu

$$$

 Jorge Luis Borges a susținut că grecii antici au fost primii care au crezut – ei ne-au dat poezie, știință și filozofie rațională – că toat...