$$$

 BENVENUTO CELLINI

Benvenuto Cellini (1500-1571 d.Hr.) a fost un sculptor și aurar italian al Renașterii, ale cărui lucrări mai faimoase includ statuia de bronz a lui Perseu care ține capul Medusei, care se află acum în Florența, și o magnifică solniță de sare din aur realizată pentru Francisc I al Franței (r. 1515-1547 d.Hr.), acum la Viena. Deși lucrările supraviețuitoare ale operei lui Cellini sunt surprinzător de puține, el rămâne unul dintre cei mai cunoscuți artiști renascentiști datorită autobiografiei sale, scrisă în jurul anului 1558 d.Hr.

Viața și Lucrările

Benvenuto Cellini s-a născut la Florența în 1500 d.Hr., fiul unui pietrar. Tatăl lui Benvenuto sperase că el se va pregăti să devină zidar. Totuși, lui Benvenuto îi plăcea să deseneze, iar aerisirea sa creativă și-a găsit o aplicare în metalurgie. Cellini și-a început cariera ca ucenic într-un atelier de aurărie din Florența. În 1519 d.Hr., tânărul meșter s-a mutat la Roma, lucrând acolo la monetărie și a rămas în Orașul Etern până în 1540 d.Hr. În timp ce Roma era reședința lui, au fost scurte perioade petrecute lucrând în Florența și Veneția. Poate că în acest din urmă oraș, a întâlnit arta islamică, deoarece Cellini folosea adesea motive „arăbești” în gravurile sale din metal.

Cellini s-a mutat în Franța în 1540 d.Hr. și a rămas acolo pentru următorii cinci ani. A realizat diverse opere de artă pentru regele francez Francisc I, inclusiv faimoasa sa solniță și placa de bronz a Dianei. Întors definitiv la Florența din 1545 d.Hr., artistul a lucrat la mai multe comenzi de la Cosimo I de' Medici, Duce de Florența (a condus între 1537-1569 d.Hr.). Un proiect a fost statuia lui Perseu, iar Cellini a realizat, de asemenea, un bust portret idealizat din bronz al ducelui. Bustul îl are pe Cosimo îmbrăcat în armură, așa cum obișnuiau să poarte împărații romani pentru portretele lor. Un detaliu interesant este leul care răcnește de pe umărul drept al lui Cosimo, o referire la priceperea sa ca lider politic, deoarece leul a fost un simbol puternic de-a lungul istoriei Florenței. Bustul avea odată străluciri aurite și ochi emailați. În mod curios, Cosimo a trimis bustul la Elba după ce a cucerit acea insulă în 1557 d.Hr. Măsoară o înălțime impresionantă de 1,1 metri și astăzi s-a întors mai mult sau mai puțin acolo unde a fost făcut, în Muzeul Bargello din Florența.

Un alt bust portret din bronz a fost comandat de bancherul Bindo Altoviti (1491-1557 d.Hr.). În cele din urmă, Cellini a produs o reprezentare în mărime naturală a lui Iisus Hristos pe Cruce (c. 1562 d.Hr.), care a fost probabil destinată inițial mormântului sculptorului, dar care acum este în Mănăstirea San Lorenzo, El Escorial, Spania. Cellini a murit în mai 1571 d.Hr. și a fost înmormântat în Bazilica Preasfânta Buna Vestire din Florența.

Pentru un artist atât de celebru și pentru unul despre care știm atât de multe personal, lucrările care pot fi identificate în mod pozitiv ca fiind de mâna lui Cellini sunt surprinzător de puține. Există doar șapte sculpturi, șapte monede, trei medalii, două sigilii și o solniță de sare.

Nimfa din Fontainebleau

Comandată de Francisc I, „Nimfa din Fontainebleau” este o placă de bronz mai mare decât cea naturală care arată o Diana culcată din mitologia greacă/romană. Diana era o vânătoare și deci un subiect ideal pentru regele francez care era un vânător pasionat. Zeița nudă are un cerb masiv cu coarne uriașe care se uită peste umăr, în timp ce pe părțile laterale ale piesei sunt căprioare, mistreți și câini de vânătoare. Sculptura a fost inițial menită să stea deasupra porții de intrare a Palatului Fontainebleau, de unde și numele său, dar regele nu a apucat niciodată să o instaleze. Când Henric al II-lea al Franței a devenit rege (r. 1547-1559 d.Hr.), a decis că sculptura era mai potrivită pentru o cabană de vânătoare și astfel i-a dat-o amantei sale Diane de Poitiers (1499-1566 d.Hr.) pentru casa ei, Chateau d'Anet, la sud de Paris. Astăzi, sculptura se află în muzeul Luvru din Paris.

Solnița de sare de aur

Cel mai bun exemplu al abilităților lui Cellini ca aurar este solnița de sare pe care a făcut-o pentru Francisc I, la începutul anilor 1540 e.n. Realizată din email și aur fixat pe o bază de abanos, are două figurine nud înclinate în partea de sus. Figura feminină o reprezintă fie pe zeița-mamă romană Tellus, simbolizând pământul, fie pe Ceres, zeița agriculturii. Lângă ea, templul în miniatură a fost proiectat să țină piper. Figura masculină este zeul grec/roman Poseidon/Neptun, care ține în mână un trident și, desigur, reprezintă marea. Barca de lângă el era destinată să fie umplută cu sare. Cele două figuri au picioarele împletite, sugerând interdependența reciprocă a acestor două sfere ale existenței umane, precum și cuplarea frecventă a acestor două bogății ale pământului și mării pe farfuria aristocratică: sare și piper. Baza pivniței este decorată cu figuri reprezentând în mod variat orele, vânturile și activitățile umane. Pivnița de sare a fost dată mai târziu de regele Carol al IX-lea al Franței (r. 1560-1574 d.Hr.) ca un cadou de nuntă arhiducelui Ferdinand de Tirol, ceea ce explică de ce piesa și-a găsit în cele din urmă drumul către locația actuală, Muzeul Kunsthistorisches din Viena.

Statuia lui Perseus

Lucrarea semnatp de Cellini este o statuie de bronz a lui Perseus, eroul din mitologia greacă, realizată între 1545 și 1554 d.Hr. Figura a fost comandată de Cosimo I și a fost o oportunitate pentru Cellini de a arăta că perioada petrecută în străinătate nu i-a diminuat poziția de unul dintre cei mai importanți artiști ai orașului. Figura finalizată este mai mare decât dimensiunea naturală și are o înălțime de 3,2 metri pe un piedestal sculptat complex.

Perseus tocmai i-a tăiat capul gronicei îngrozitoare Medusa, a cărei privire a transformat creaturi vii în piatră. Cadavrul Medusei este arătat călcat în picioare de eroul care mânuiește o sabie puternică, în timp ce arată disprețuitor către dușmanul său. Cellini a adăugat cu îndrăzneală numele piesei, scris pe panglică peste pieptul eroului. Statuia se află astăzi în Loggia della Signoria (alias Loggia dei Lanzi) din Florența, exact acolo unde trebuia inițial să stea și astfel să arate erudiția și bogăția familiei Medici oamenilor din ducat. Arta renascentistă a fost rareori comandată doar pentru atractivitatea ei estetică, iar Cosimo de' Medici știa foarte bine că florentinii vor vedea în eroul învingând un inamic înfricoșător o reflectare a succesului Medicilor ca conducători în lupta cu orașe și state rivale.

Autobiografia

Cellini, la fel ca câțiva alți artiști renascentiști remarcați, a folosit cuvântul scris pentru a-și transmite experiența și opiniile cu privire la meșteșugul său. El a scris un tratat despre sculptură, de exemplu, și acesta oferă tot felul de sfaturi practice pentru artiști, de la modul de turnare corect a sculpturii în bronz până la modul de realizare a celei mai bune tencuieli pentru matrițe, amestecând gesso cu corn măcinat de bou și gunoi de grajd de cal înmuiat.

În jurul anului 1558 CE Cellini a extins aceste lucrări la o autobiografie completă, nu prima a unui artist european, dar poate una dintre cele mai exagerate. În această lucrare neterminată, artistul susține, de exemplu, că l-a ucis pe ducele de Bourbon în timpul jefuirii Romei din 1527 d.Hr. de către rebelii din armata lui Carol al V-lea, împăratul Sfântului Imperiu Roman (r. 1519-1556 d.Hr.). În ciuda acestor laude, lucrarea conține unele evaluări sincere, iar Cellini a fost martor ocular la evenimentele de la Roma. Sculptorul a fost chiar implicat în topirea comorilor papale în pregătirea unei evacuări a Palatului Vaticanului.

Alte evenimente interesante din viața artistului includ perioada petrecută la Roma, unde a fost odată băgat în închisoare, fiind acuzat că a furat unele dintre bijuteriile Papei. Încântat să încalce convențiile societății, artistul mergea la petreceri cu unul dintre asistenții săi bărbați de atelier îmbrăcat în femeie sau depășea limitele bunului gust artistic prin aurirea în întregime a unuia dintre adepții săi. Autobiografia dezvăluie un personaj extrem de independent și un învățător dornic, cineva care se găsea frecvent în lupte, se bucura de mâncare bună și avea o viață sexuală promiscuă atât cu bărbați, cât și cu femei. Există aici un om care a avut o preocupare reală de a prezenta lumii ce înseamnă să fii artist și ce este nevoie pentru a produce o mare artă.

Un personaj complex a cărui cea mai bună lucrare nu a supraviețuit pentru ca noi să o admirăm, faimosul istoric al Renașterii Jacob Burckhardt oferind următorul rezumat al personajului Cellini, așa cum este dezvăluit în autobiografia sa:

„Benvenuto ca om va interesa omenirea până la sfârșitul timpului. Nu strică impresia atunci când cititorul îl detectează adesea lăudându-se sau mințind; rămâne ștampila unei naturi puternice, energice și temeinic dezvoltate. Alături de el, autobiografiile noastre moderne, deși tendința și caracterul lor moral pot fi mult mai înalte, par ființe incomplete. Este un om care poate face totul și îndrăznește să facă totul și care poartă măsura în sine. Fie că ne place sau nu, el trăiește, așa cum a fost, ca un tip semnificativ al spiritului modern”.