WALT DISNEY
Disney, Walt (1901–1966), regizor și antreprenor american. Walt Disney a creat un nou tip de cultură populară în desenele animate de lung metraj și în filmele „de familie” cu acțiune reală.
Walter Elias Disney s-a născut în Chicago, Illinois, pe 5 decembrie 1901, al patrulea dintre cei cinci copii ai unui tată fermier canadian și a unei mame din Ohio. A crescut la o fermă din Midwest, în Marceline, Missouri, și în Kansas City , unde a reușit să dobândească niște instrucțiuni rudimentare de artă prin cursuri prin corespondență și cursuri de muzeu de sâmbătă. Ulterior, avea să folosească în desenele animate multe dintre animalele și personajele pe care le cunoștea de la ferma din Missouri.
A abandonat liceul la 17 ani pentru a servi în Primul Război Mondial . După ce a servit pentru scurt timp în străinătate ca șofer de ambulanță, Disney s-a întors în 1919 la Kansas City pentru un ucenicie ca ilustrator comercial și mai târziu a realizat desene animate publicitare primitive. Până în 1922, și-a înființat propriul atelier în asociere cu Ub Iwerks, a cărui abilitate de desen și inventivitate tehnică au fost factorii principali ai succesului final al Disney.
Eșecul inițial l-a trimis pe Disney la Hollywood în 1923, unde, în parteneriat cu loialul său frate mai mare, Roy, a reușit să reia producția de desene animate. Primul său succes a venit odată cu crearea lui Mickey Mouse în Steamboat Willie . Steamboat Willie a fost primul desen animat cu sunet complet sincronizat și l-a avut pe Disney ca voce a unui personaj numit inițial „Mortimer Mouse”. Soția lui Disney, Lillian, a sugerat că Mickey suna mai bine, iar Disney a fost de acord.
Trăind frugal, a reinvestit profiturile pentru a realiza filme mai bune. Insistența sa asupra perfecțiunii tehnice și talentul său de neegalat ca editor de scenariu au propulsat rapid firma sa înainte. Invenția unor personaje de desene animate precum Mickey Mouse, Donald Duck, Minnie și Goofy, combinată cu utilizarea îndrăzneață și inovatoare a muzicii, sunetului și materialului folcloric (cum ar fi în Cei trei purceluși ), a transformat scurtmetrajele Disney din anii 1930 într-un fenomen de succes mondial. Acest succes a dus la stabilirea unor activități secundare extrem de profitabile, controlate de Disney, în publicitate, publicații și produse francizate, care au contribuit la modelarea gustului popular timp de aproape 40 de ani.
Disney și-a extins rapid facilitățile studioului pentru a include o școală de formare unde o întreagă nouă generație de animatori a dezvoltat și a făcut posibilă producția primului desen animat de lung metraj, Albă ca Zăpada (1937). Au urmat alte filme de animație costisitoare, inclusiv Pinocchio, Bambi și celebrul experiment muzical Fantasia . Odată cu Insula Focilor (1948), filmele despre animale sălbatice au devenit o sursă suplimentară de venit, iar în 1950, utilizarea fondurilor blocate în Anglia pentru a realiza filme precum Insula Comorii a dus la ceea ce a devenit produsul principal al studioului, filmele cu acțiune reală, care practic au acaparat piața tradițională „de familie”. În cele din urmă, formula Disney a pus accent pe tehnici de producție ingenioase. Aceasta a inclus, la fel ca în cel mai mare succes al său, Mary Poppins, animații ocazionale pentru a proiecta povești sănătoase și interesante, puternic încărcate cu sentiment și, adesea, muzică.
În 1954, Disney a invadat cu succes televiziunea, iar până la moartea sa, producția studioului Disney se ridica la 21 de filme de animație de lung metraj, 493 de scurtmetraje, 47 de filme cu acțiune reală, șapte filme de aventură din viața reală, 330 de ore de programe de televiziune Mickey Mouse Club, 78 de aventuri de jumătate de oră cu Zorro și 280 de alte emisiuni de televiziune.
Pe 18 iulie 1957, Disney a deschis Disneyland, o proiecție gigantică a fanteziilor sale personale în Anaheim, California, care s-a dovedit a fi cel mai de succes parc de distracții din istorie, cu 6,7 milioane de vizitatori până în 1966. Ideea parcului i-a venit după ce și-a dus copiii în alte parcuri de distracții și i-a urmărit distrându-se în atracții. A decis să construiască un parc unde întreaga familie să se poată distra împreună. În 1971, s-a deschis Disney World din Orlando, Florida. De atunci, s-au deschis parcuri tematice Disney la Tokyo și Paris.
Disney visase, de asemenea, să dezvolte un oraș al viitorului, vis realizat în 1982 odată cu deschiderea EPCOT, care înseamnă Experimental Prototype Community of Tomorrow (Comunitatea Prototip Experimentală de Mâine). EPCOT, care a costat inițial 900 de milioane de dolari, a fost conceput ca o comunitate reală a viitorului, dotată cu cele mai noi tehnologii de vârf. Cele două zone principale ale EPCOT sunt Future World și World Showcase, ambele fiind concepute pentru a atrage mai degrabă adulții decât copiii.
Pe lângă parcurile sale tematice, Disney a creat și a înzestrat o nouă universitate, Institutul de Arte din California, cunoscut sub numele de Cal Arts. El a considerat aceasta ca fiind cea mai bună educație pentru arte, unde oameni din multe discipline diferite ar putea lucra împreună, visa și se putea dezvolta și crea amestecul de arte necesar pentru viitor. Disney a comentat odată: „Este principalul lucru pe care sper să-l las atunci când voi trece pe pășuni mai verzi. Dacă pot ajuta la crearea unui loc pentru dezvoltarea talentelor viitorului, cred că voi fi realizat ceva.”
Parcurile Disney continuă să crească odată cu crearea studiourilor Disney-MGM, a Animal Kingdom și a unui complex sportiv extins în Orlando. Corporația Disney s-a extins și în alte tipuri de filme odată cu crearea Touchstone Films, în muzică cu Hollywood Records și chiar în vacanțe cu Disney Cruise Lines. În total, numele Disney se pretează acum unei întreprinderi de miliarde de dolari, cu multiple proiecte în întreaga lume.
În 1939, Disney a primit un premiu onorific al Academiei, iar în 1954 a primit patru premii Oscar. În 1965, președintele Lyndon B. Johnson i-a înmânat lui Disney Medalia Prezidențială a Libertății, iar în același an, Disney a primit Premiul Fundației pentru Libertate.
Fericit căsătorit timp de 41 de ani, acest bărbat capricios, deliberat „obișnuit”, își continua planurile pentru noi facilități recreative gigantice în aer liber când a murit din cauza unor probleme circulatorii pe 15 decembrie 1966, la Spitalul St. Joseph din Los Angeles , California. La momentul morții sale, întreprinderile sale îi aduseseră respect, admirație și un imperiu de afaceri în valoare de peste 100 de milioane de dolari pe an, dar Disney era încă amintit în primul rând ca omul care îl crease pe Mickey Mouse cu peste două decenii înainte.
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu