$$$

 HERMANN HESSE

 1) Biografia și principalele sale lucrări: 

Pe 2 iulie 1877, Hermann Hesse s-a născut în micul cătun Calw din sudul Germaniei. Calw, la marginea Pădurii Negre, avea să devină locul pitoresc pentru o mare parte din opera lui Hesse. Hesse a fost fiul lui Johannes Hesse, care a servit ca misionar pietist luteran în India. După ce a fost forțat să se întoarcă în Europa după o scurtă perioadă petrecută în India, Johannes a lucrat la o editură religioasă din Calw, la înființarea căreia a contribuit și el. Bunicul matern al lui Hermann, Hermann Gundert, și-a petrecut o mare parte din viață în India ca misionar, acumulând o vastă bibliotecă de literatură despre filosofia orientală și devenind maestru al limbilor indiene. 

Hesse a fost puternic influențat de influențe religioase încă din copilărie, atât de ideile limitate ale protestantismului, cât și de amploarea mai largă a religiilor și filozofiilor orientale. Ambele puncte de vedere au rămas însoțite de-a lungul vieții sale; au fost o parte inseparabilă a gândirii sale. Vizitatori străini, de la budiști la americani, îl vizitau frecvent la casa sa din Calw. Biblioteca vastă a bunicului său îi era la dispoziție. Hesse a remarcat mai târziu că toate scrierile sale aveau un caracter religios, dar nu în sensul tradițional, ci într-un sens mai larg, global. 

Hesse era destinat să fie student la teologie de la o vârstă fragedă. Deși tânărul Hesse a dat dovadă de potențial academic ca student, el disprețuia școala, în special rigiditatea și sufocarea creativității care caracterizau sistemul educațional german la acea vreme. Notele sale nu au fost niciodată deosebit de bune și își disprețuia profesorii. A remarcat odată că avea un singur profesor preferat. Poeziile sale, în special critica vehementă din Unterm Rad, reprezintă reacția sa la climatul represiv (Sub roată). Hesse se hotărâse să devină poet încă de la vârsta de treisprezece ani. A fugit din Seminarul Maulbronn, locul unde a jucat Mariabronn în Narcis și Goldmund, din cauza stresului extrem. A devenit atât de descurajat încât s-a gândit la sinucidere și și-a cumpărat un pistol. 

Hesse a urmat o serie de terapii pentru răzvrătirea sa, care i-a îngrijorat pe părinții săi. Acestea au inclus de la o școală pentru copii disfuncțională până la o tentativă de exorcizare. Hesse a început ca ucenic la fabrica de ceasuri din turnul lui Perrot din Calw în 1894. Inutil să spun că a fost nemulțumit de acest lucru. Deși Hesse era încă un rebel, a făcut unele progrese în 1895, când a devenit ucenic în comerțul cu cărți la librăria lui Heckenhauer din Tübingen. A lucrat într-o calitate similară la Basel câțiva ani mai târziu, de unde a călătorit prin Elveția și în Italia. După câteva lucrări mai puțin importante, Hesse a intrat în lumina reflectoarelor literare în 1904 odată cu publicarea romanului Peter Camenzind, un roman popular scris în genul romantic german. Hesse s-a căsătorit cu Maria Bernoulli în același an, iar cuplul s-a mutat la Gaienhofen, unde a lucrat ca scriitor independent și a contribuit la o serie de periodice. 

Unterm Rad (Sub roată), al doilea roman de succes al lui Hesse, a fost publicat în 1906, urmat de Gertrud în 1910 și Rosshalde în 1914. Soarta dificilă a artistului volatil și a soției sale este viu descrisă în ultima imagine. Între timp, Hesse se împrietenise cu pacifistul 

Romain Rolland a scris numeroase articole care criticau naționalismul în ascensiune al poporului german. Multe dintre aceste scrieri au fost traduse în engleză și sunt incluse în cartea „Dacă războiul continuă…”. Trei povești despre viața unui vagabond colorat sunt incluse în „Knulp”, publicată în 1915. 

În 1916, viața lui Hermann Hesse a fost dată peste cap odată cu moartea tatălui său, iar fiul său, Martin, și soția sa s-au îmbolnăvit, forțându-l să caute refugiu într-un sanatoriu din Lucerna. Condamnarea de către Germania natală pentru opiniile sale pacifiste a agravat probabil problemele sale deja grave. Hesse s-a întâlnit cu J.B. Lang, un adept al lui Carl Gustav Jung, pentru mai mult de șaptezeci de ședințe în 1916–17. Acestea trebuiau să fie mai degrabă discuții amiabile decât încercări psihanalitice riguroase. 

Rezultatul a fost favorabil lui Hesse și crucial pentru publicațiile sale viitoare. Fără a recunoaște impactul jungian, lucrările de după această epocă, începând cu Demian, nu pot fi pe deplin înțelese. Marchen (retipărit în engleză sub titlul Strange News from Another Star) și Last Summer de Klingsor, o compilație de trei povestiri remarcabile care îl conțineau inițial pe Siddhartha, au urmat lui Demian. În același timp, Hesse a fost numit co-redactor al cotidianului Vivos Voco și a luat decizia de a se muta pe cont propriu la Montagnola. În 1920, a publicat Blick ins Chaos, pe care T. S. Eliot l-a menționat în The Wasteland. 

În 1923, Hesse a divorțat de soția sa și a devenit cetățean elvețian. În anul următor, s-a căsătorit cu Ruth Wegner. Între 1924 și 1927, Hesse a publicat unele dintre cele mai bune opere autobiografice ale sale, inclusiv Kurgast (1924) și Die Nurnberger Reise (1927), precum și al doilea său divorț, despre care se vorbește în Der Steppenwolf (1927). După publicarea romanului Narcissus and Goldmund în 1930, Hesse s-a căsătorit cu Ninon Dolbin, care i-a rămas tovarășă de viață până la moartea sa. Hesse a publicat Die Morgenlandfahrt în 1932 (Călătoria spre Est). 

Jocul cu mărgele de sticlă (Magister Ludi), publicat în 1943, a fost singurul alt roman important care a fost publicat. În 1946, Hesse a primit Premiul Nobel pentru Literatură. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Hesse a fost forțat să îndure ororile Primului Război Mondial. Din cauza ideilor sale antinaționaliste, a fost din nou respins de germani. După război, însă, cărțile sale și-au recăpătat popularitatea în Germania, unde au rămas până de curând. Hermann Hesse a murit la Montagnola din cauza unei hemoragii cerebrale pe 9 august 1962, după ce a acumulat numeroase onoruri literare. 

2) Teme principale: 

Identități multiple: 

Condiția stranie și tristă a lui Harry Haller este descrisă în „Lupul de stepă”. El este împărțit între două euri: o jumătate bărbat care tânjește după respectabilitatea și luxul vieții burgheze și o jumătate lup care disprețuiește astfel de impulsuri iraționale. De-a lungul operei, Hesse revine la această dihotomie, dar o condamnă și ca fiind excesiv de elementară și exagerată. Ideea că Harry este alcătuit din aceste două euri este valoroasă în teorie, dar, ca toate creațiile teoretice, nu reușește să transmită complexitatea și profunzimea realității, conform „Tratatului despre lupul de stepă”. „Harry constă în...” 

„de o sută sau o mie de sine, nu de două”, spune Tratatul. Mai mult, acest lucru nu este adevărat doar în situația lui Harry, ci este o condiție universală. 

Conceptul de identități numeroase este explorat cel mai complet în capitolul final al romanului, Teatrul Magic. Teatrul, conform lui Pablo, este un spațiu în care se poate realiza dizolvarea personalității. În spatele uneia dintre ușile ciudate, un bărbat care seamănă straniu cu Pablo îl informează pe Harry că individul este alcătuit din nenumărate sine-uri care pot fi rearanjate în diverse moduri, la fel ca piesele de șah. Hesse articulează o noțiune extrem de personală despre natura multidimensională a sufletului, bazându-se pe idei orientale despre reîncarnare și transmigrarea sufletului în corpuri nesfârșite, precum și pe teoriile psihanalitice ale lui Carl Jung. 

Existența unei lumi dincolo de timp: 

Hermine subliniază „eternitatea” în cea mai pasională și revelatoare conversație a sa cu Harry, cu o zi înainte de balul costumat. „În adâncul timpului”, există Eternitatea. Este domeniul a tot ceea ce contează, inclusiv operele de geniu ale unor artiști precum Mozart, puterea și potența inerente tuturor sentimentelor și actelor autentice, precum și sfinții puri și martirii suferinzi. 

Discursul Herminei este cea mai succintă expresie a conceptului lui Hesse despre un tărâm dincolo de timp. Alte personaje din Lupul de stepă vorbesc despre asta într-un limbaj mai mult sau mai puțin simplu; Goethe, de exemplu, vorbește despre greșeala omului de a pierde prea mult timp. Într-adevăr, întâlnirile lui Harry cu genii din trecut sugerează că acestea sunt încă în viață într-o dimensiune din afara timpului. Când Harry funcționează corect, gândul prezenței dincolo de timp apare ca o senzație frecventă. Când Harry este prins în fervoarea colectivă a dansului de la bal, de exemplu, el susține că „a pierdut orice noțiune a timpului”. 

Hesse dezvoltă ideea unei lumi de dincolo în paralel cu celelalte teme cheie ale sale din Lupul de stepă. O modalitate de a intra în lumea nemuririi este prin râsul „nemuritorilor”. În mod similar, o conștientizare insuficientă a atemporalității poate fi legată de eșecul de a recunoaște existența a numeroase sineri într-un individ. 

Când Harry se uită în oglinda colosală a Teatrului Magic, vede zeci de Harry de toate mărimile, înclinațiile și temperamentele. Unul dintre ei chiar se retrage nerăbdător în fața privirii nedumerite a lui Harry. Deoarece este atât de legată de celelalte idei majore ale romanului, existența unui spațiu dincolo de timp servește drept spirit al romanului. Râsul poate fi un mijloc de a înfrunta viața, dar eternitatea este cheia pentru a înțelege de ce. În marea schemă a lucrurilor, Hesse sugerează că eforturile noastre de a promova virtutea și geniul contează. 

Natura complexă a râsului: 

În Lupul de stepă, Hesse spune povestea luptei unui bărbat tulburat și descurajat de a-și învinge demonii interiori, astfel încât să poată trăi din nou viața. Narațiunea oferă un remediu simplu pentru această problemă: râsul. Fiecare autoritate înțeleaptă din poveste - „Tratatul despre lupul de stepă”, Goethe, Hermine, Pablo și Mozart - îl sfătuiește pe Harry că cel mai bun mod de a trăi este să râzi. Deloc 

Printre cele mai emoționante momente ale romanului, râsul răsună rece și strălucit, iar povestea se încheie cu hotărârea lui Harry de a învăța să râdă. 

Conceptul de râs în opera lui Hesse este complicat. Nu este nici o evadare din viață în plăcere și bucurie, nici o reinterpretare roz a aspectelor mai întunecate ale vieții. Mai degrabă, râsul celor iluminați străpunge tragediile majore ale vieții, depășindu-le și transcendându-le simultan. Deși Harry are dreptate în aprecierea sa că existența umană este plină de tragedii, răspunsul adecvat la această înțelegere nu este să-ți distrugi viața obsedându-te de eșecul final. În schimb, trebuie să lupți în timp ce râzi simultan de haosul lumii. 

3) Importanța sa astăzi: 

În afara Germaniei, operele lui Hesse sunt de mult timp populare, în special în sudul Europei și America Latină. Doar Thomas Mann și Franz Kafka au primit mai multă atenție decât Hesse printre scriitorii germani ai secolului al XX-lea. Cu toate acestea, până în anii 1960, Hesse era complet necunoscut în Statele Unite. Doar câteva dintre scrierile sale fuseseră traduse în engleză, iar unele dintre traduceri erau groaznice. 

Înainte de Premiul Nobel din 1946, existau foarte puține eseuri critice sau mențiuni în publicațiile literare. Numele său a fost discutat mai regulat pentru o scurtă perioadă după aceea, iar unele lucrări critice valoroase au apărut. Hesse, pe de altă parte, era în mare parte necunoscut în campusurile universitare, cu doar câteva excepții. Hesse însuși se îndoia că va obține vreodată o apreciere pe scară largă în lumea vorbitoare de limbă engleză, în special în Statele Unite. 

Hesse, pe de altă parte, a devenit un erou de cult printre mulți studenți. Printre programele școlare ale liceelor mai progresiste se numără în special Siddhartha și Demian. Siddhartha este, în mod ironic, unul dintre cei mai vehementi critici ai educației formale pe care i-ar putea citi cineva, acesta fiind unul dintre aspectele care îi atrage pe cititorii de astăzi. 

Mai multe lucruri au contribuit la popularitatea lui Hesse. Popularitatea sa inițială în Statele Unite s-a datorat identificării culturii tinere cu eroii săi alienați. Steppenwolf a fost numele unei trupe rock și al unei discoteci din California și a devenit un fel de biblie pentru contracultură în anii 1960. În plus, a fost lansat un album muzical numit „Abraxas”, numit după zeitatea gnostică care este esențială pentru Demian. 

Când Harry Haller dă vina pe societatea germană de dinainte de al Doilea Război Mondial pentru crearea unui complex industrial militar dezumanizant și distrugerea naturii, tinerii se aud adesea repetați. S-au identificat din nou cu situația atunci când Haller a folosit droguri pentru a crea o stare de conștientizare sporită, fără să recunoască cât de puțin are această componentă de-a face cu esența romanului. Hesse a devenit o purtătoare de cuvânt împotriva naționalismului șovinist pentru generația anilor 1960, mulți dintre aceștia fiind martori la implicarea țării lor în ceea ce considerau un război imoral și de nedefendat (Vietnam). 

Fiecare dintre lucrările lui Hesse a fost, într-un fel, o autobiografie spirituală, potrivit lui. Inspirația a fost oferită și liniile directoare stabilite, de la viziunea lui Nietzsche asupra lui Demian, care 

pune sub semnul întrebării „instinctul de turmă” și „moralitatea de masă”, până la conceptul de sacrificiu individual de dragul de a ajuta o altă persoană să atingă un nivel superior de existență, așa cum este descris în Jocul cu mărgele de sticlă (Magister Ludi), un joc futuristic. 

Hesse a primit atât laude extraordinare, cât și critici dure. Rămâne de văzut dacă este un sfânt sau dacă scrierile sale sunt doar o modă trecătoare. Despre el este rareori discutat obiectiv, deoarece tratează preocupări extrem de reale. O mare parte din valoarea intrinsecă a scrierilor sale a fost ignorată și nu a fost investigată suficient de profund atât de „establishment”, cât și de persoanele care doresc să se identifice cu conceptul de „Conștiință III” al lui Charles Reich, din cauza conflictelor de opinii personale. Însă opera sa are multe merite relevante, mai ales în vremurile noastre, și ar trebui să o prețuim mult.