$$$

 JEAN RACINE

Dramaturg, născut la La Ferté-Milon, în vechiul Ducat de Valois, pe 20 decembrie 1639; d. la Paris , pe 21 aprilie 1699. Rămas orfan la o vârstă fragedă, rudele sale l-au trimis la Colegiul din Beauvais, care era strâns legat de Port Royal, unde a mers în 1655. Aici, deși avea doar șaisprezece ani, a făcut asemenea progrese încât nu numai că a citit greaca imediat, dar a scris ode atât în latină, cât și în franceză. În 1658, a intrat la Colegiul d'Harcourt. În timp ce era internat la unchiul său, Nicolas Vitart, a legat o cunoștință prea strânsă cu unii oameni de teatru și, pentru a-l proteja de ispite, rudele sale l-au trimis la un alt unchi, abatele Sesvrin, la Uzès; dar nereușind să obțină vreun post acolo, s-a întors la Paris în 1663, unde a scris două ode care l-au făcut cunoscut la curte. În 1664 a fost jucată prima sa piesă, „La Thébade, ou les Frères enemis”. A fost urmată de „Alexandre”, o altă dramă la fel de nesemnificativă. „Andromaque”, în 1667, s-a dovedit a fi un mare succes și a fost urmată de singura sa comedie „Les Plaideurs” (1668). Au urmat „Britannicus” în 1669, „Bérénice” (1670), „Bajazet” (1672), „Mithridate” (1673), „Iphigénie” (1674). După eșecul „Phèdre” în 1677, Racine și-a rupt brusc legătura cu scena, parțial pentru că era sătul de criticile nedrepte și de rivalitatea nedreaptă și parțial din motive conștiincioase. A rămas tăcut timp de doisprezece ani, dar în 1689, la cererea Doamnei de Maintenon , a scris „Esther” și „Athalie” în 1691.

Dramele lui Racine au fost primite în mod variat. „Andromaca” a obținut un succes la fel de mare ca „Cidul”, și pe bună dreptate. Autorul și-a dedicat arta cea mai delicată și rafinată portretizării celor mai tragice pasiuni. Niciun personaj de pe scena franceză nu este mai interesant și mai atractiv decât „Hermione”, tipul iubirii pasionale , și „Andromaca”, cea maternă. Comedia sa, „Plăcăriile”, inspirată de „Viespile” lui Aristofan, a eșuat la început, dar, fiind aplaudată de Ludovic al XIV-lea , s-a bucurat ulterior de mare favoare. „Britannicus” a fost numită de Voltaire piesa cunoscătorilor . „Bérénice” a fost scrisă în competiție cu o piesă de teatru pe același subiect de Corneille , pe care a depășit-o cu mult. Cele două tragedii ale sale pe teme orientale, „Bajazet” și „Mithridate”, nu respiră spiritul oriental. „Iphigénie” este plină de patos. „Fedră”, care ar putea disputa cu „Andromaca” și „Athalie” titlul de capodoperă a lui Racine, a fost reprezentată la Hotelul Bourgogne, în timp ce „Fedră” a lui Pradon a fost interpretată de actorii regelui. Încă de la început, Racine a fost aprig opus de diverse cabale, pe care succesul și sarcasmul său le-au iritat. Propria sa „Fedră” a fost un eșec, în timp ce cea a lui Pradon a triumfat. Acum a renunțat la orice muncă dramatică, s-a căsătorit și a devenit foarte pios , dedicându-se în întregime vieții domestice și îndatoririlor sale de istoriograf regal. În ceilalți douăzeci de ani din viața sa a scris doar două piese. Madame de Maintenon , care înființase o instituție la Saint-Cyr pentru educația fetelor sărace de familie nobilă , i-a cerut lui Racine o piesă care să fie reprezentată de protejatele ei. El a scris „Esther”, care a avut un succes enorm. Fiecare critic admiră în ea splendoarea corului, perfecțiunea personajelor și arta minunată a piesei în ansamblu. Cealaltă a fost „Athalie”, o dramă de același fel.

Ca scriitor dramatic, Racine este unul dintre liderii școlii clasice . Arta sa dramatică a fost un protest împotriva tragediilor eroice și bombastice care, până atunci, fuseseră la modă. Citim în prefața la „Britannicus”: „Ce pot face pentru a-mi satisface criticii severi? Ar fi foarte ușor să fac asta dacă aș fi dispus să sacrific bunul simț. Nu trebuie decât să ignor natura și să mă grăbesc spre senzațional.” Lui Corneille îi plăceau acțiunile destul de complicate, „pline de incidente, cu un număr mare de surprize teatrale și discursuri pompoase”. Racine, pentru a-i cita propriile cuvinte, alegea întotdeauna „o acțiune simplă, nu supraîncărcată, care, progresând constant spre catastrofă, este susținută de interesul, sentimentele și pasiunile personajelor”. Din nou, în timp ce la Corneille personajele sunt secundare acțiunii, la Racine acțiunea este potrivită personajelor. Prin urmare, nu găsim situații senzaționale în tragediile sale, ci mai degrabă un studiu profund și complet al pasiunilor cărora le este pradă inima umană și, mai presus de toate, al iubirii . Racine este marele pictor al iubirii , dar iubirea așa cum o concepe el este întotdeauna violentă, impetuoasă, geloasă și uneori criminală. Efectul noii sale metode a fost acela de a aduce o schimbare în stilul dramaturgiei franceze. Stilul lui Racine este simplu și lin, întotdeauna pur, elegant, armonios și, cu toate acestea, atunci când este necesar , puternic și îndrăzneț. Racine a fost un om sensibil, vanitos și iritabil, cu sentimente profund religioase și un intelect ager, suplu și puternic . El manifestă în opera sa puteri aproape unice de analiză psihologică , o minunată delicatețe a sentimentelor și un simț rafinat al artei literare.

Surse

DE BURY, Racine and the French Classical Drama (Londra, 1845); 

TROLLOPE, Corneille and Racine in Foreign Classics Series (Edinburgh, 1881); 

BRUNETIèRE, Les Epoques du théâtre français (Paris, 1892); 

LARROUNERT, în Les grands écrivains français (Paris, 1898); 

STENDHAL, Racine et Shakespeare (Paris, 1882); SAINTE-BEUVE, Port Royal, VI, (ed. a IV-a, Paris, 1878); 

DE GROUCHY, Documents inédits relatifs Jean Racine (Paris, 1892); 

LEMAITRE, Impressions de théâtre, I, II, IV (Paris, 1888—); 

FIGUET, Dix-Septième Siècle.