joi, 3 aprilie 2025

$¢$

 Ziua în care Keanu Reeves i-a explicat lui Elon Musk ce înseamnă să fii om

Postat la: 25.03.2025 | Scris de: ZIUA NEWS

***

EM - Sunt puțin surprins că ai acceptat această confruntare, Keanu ! Inteligența artificială este viitorul. Hollywood-ul este doar nostalgie.

KR - Nostalgia ne amintește ce înseamnă să fii om. Poate (AI) să facă asta?

EM - (AI) creează deja scenarii, actori și muzică. În curând, studiourile nu vor mai avea nevoie de oameni. De ce să privești un actor real care îmbătrânește când poți avea o versiune digitală perfectă?

KR - Elon, ai privit vreodată un apus de soare? Îl poți replica digital la perfecțiune, dar asta înseamnă că l-ai trăit cu adevărat? Prezența reală este ceva ce (AI nu poate reproduce. Arta, poveștile și însăși umanitatea sunt de neînlocuit.

EM - AI nu doar replică experiențele, ci le îmbunătățește. Filmele viitorului vor fi perfecționate științific, prezicând exact ce își dorește publicul. Oamenii nu pot concura cu asta.

KR - Atunci de ce oamenii încă merg la concerte live sau la spectacole pe Broadway, dacă AI poate perfecționa aceste experiențe? Oamenii tânjesc după conexiuni autentice pe care tehnologia pur și simplu nu le poate recrea. - adresându-se direct publicului: - Dacă și voi credeți că creativitatea umană - această frumusețe imperfectă și autentică a artei - va conta mereu, spuneți-o acum.

EM - Nu vezi tabloul de ansamblu. (AI) înseamnă eficiență, progres, supraviețuire. Oamenii sunt lenți, emoționali, imperfecți. (AI) nu este.

KR - Crezi că inteligența înseamnă să înlocuiești oamenii sau să îi ajuți? Întrebarea reală nu este dacă AI ne poate înlocui, ci dacă ar trebui să permitem acest lucru.

EM - AI este mai ieftin, mai rapid, nu îmbătrânește și nu cere drepturi de autor. Studiourile se gândesc la profit, nu la imprevizibilitate. Ce se întâmplă când filmele create de (AI) vor câștiga mai mult decât cele cu actori reali?"

KR - Dacă actorii generați de AI sunt atât de superiori, de ce nu ne-au înlocuit deja complet? De ce studiourile încă aleg oameni? Pentru că perfecțiunea nu este ceea ce ne face să ne conectăm-imperfecțiunile o fac. Performanțele autentice nu sunt memorabile pentru precizia tehnică, ci pentru autenticitatea lor."

EM - (pauza)

KR - Dacă (AI) este atât de superior, de ce oamenii încă se surprind unii pe alții? De ce ne îndrăgostim, râdem spontan sau plângem la finaluri previzibile de film? Pentru că suntem imprevizibili, iar asta este ceva ce (AI) nu va putea înțelege niciodată cu adevărat."

Musk activeaza un ecran pe care ruleaza un scurtmetraj creat exclusiv de (AI) cu o versiune digitală perfectă a lui Keanu Reeves.

EM - Acest film a fost produs în mai puțin de 24 de ore, fără actori, fără decoruri costisitoare, doar tehnologie pură. Cum poți concura cu asta?

KR - Își va mai aminti cineva de această scenă generată de (AI) mâine? Arată perfect, dar este goală. Cele mai mari filme nu sunt memorabile pentru că sunt impecabile, ci pentru că rezonează cu sufletul nostru. (AI) poate imita aparențele, dar nu poate reproduce sufletul.

EM - Ești actor, nu inginer. Ce drept ai să dezbați viitorul (AI)?

KR - Nu trebuie să fiu inginer ca să înțeleg umanitatea. Treb

uie doar să fiu om.

$$$

 Pisica. Știai asta?

Dacă o pisică îți linge mâinile, fața sau părul, ia-o ca pe un compliment minunat: are grijă de tine ca una dintre „ale ei”

- Dacă pisica stă întinsă cu capul în jos când te vede, înseamnă că are încredere în tine, deoarece în această poziție nu ar putea să se apere împotriva atacului.

- Persoanele care au pisici au mai puțin stres și mai puține atacuri de cord.

- Pisicile cred că dețin o casă în care locuiesc cu o persoană.

- Când o pisică se freacă de tine, este pentru că te marchează ca parte a teritoriului său.

- O pisică nu comunică aproape niciodată cu „miaul” unei alte pisici, acest sunet îl folosește pentru a comunica cu oamenii.

- Pisicile ascultă femeile mai mult decât bărbații, deoarece răspund mai bine la tonurile ascuțite ale vocii.

- Dacă pisica ta se îmbolnăvește și încetează să se spele, spal-o, deoarece poate pierde din voința de a trăi singură, pentru a face să pară murdară și uitată.

- Pisicile nu înțeleg pedeapsa, dar recompensează făcând ceva bun.

- Pisicile dorm 16 până la 18 ore pe zi. Dar chiar dormind sunt atente la orice stimul.

- Pisicile au o vedere nocturnă excelentă.

- Pisicile se spală imediat după masă. Este un instinct de supraviețuire care le determină să împiedice prădătorii să-și simtă hrana și să-i atace.

- Pisica merge și aleargă, mișcându-si picioarele din față și din spate pe aceeași parte. Numai cămila, girafa și pisica au această specificitate

- Pisicile urăsc mirosul de portocale și lămâi

- Vechii egipteni și-au ras sprâncenele în doliu când pisica lor era pe moarte.

- La fel cum oamenii au amprente digitale și sunt unice, designul pernei nasului pisicii este unic, nu există două pisici care să aibă același model.

- Pisicile negre sunt de obicei mai calme decât pisicile albe, care sunt întotdeauna foarte nervoase.

- Limba pisicilor este formată din cârlige minuscule care o ajută să sfâșie mâncarea. De aceea pielea se simte zgâriată la atingere

- Ciocolata este toxică pentru pisici

- Majoritatea pisicilor albe cu ochi albaștri sunt surde, cu excepția cazului în care au un ochi diferit de celălalt. Acest lucru este parțial adevărat, există un procent mai mare de pisici cu surditate. Gena surdității este gena unei pisici albe, se numește alelă și este cauza culorii albe și a surdității la pisici. 

- Nu toate pisicile albe sunt surde, doar cele care prezintă această genă. Gena w face o pisică albă, chiar dacă genele ei spun că este o pisică neagră sau o pisică maro, această genă are o caracteristică specială „mască”. Aceste pisici au și ochi albaștri sau verzi.

- Urechile pisicilor sunt ultrasonice. Aceasta înseamnă că pot auzi frecvențe nemaiauzite pentru dvs. Ce fel? La fel ca sunetele pe care rozătoarele le folosesc pentru a comunica.

- Există o plantă care fascinează pisicile. Le face să se bucure de momente sublime pentru câteva minute. Este Cataria nepeta sau cunoscută și sub numele de mentă de pisică, familia cimbrișorului și a lavandei.

$¢$

 În Peru, o comunitate țese pături din lână de alpaca folosind coloranți naturali. În Chinchero, la 3.800 de metri altitudine, femeile din comunitatea Quechua vopsesc lâna cu plante precum coșenila (roșu) și indigo (albastru). O pătură de 2 metri lungime necesită 3 săptămâni de lucru manual, iar modelele geometrice reflectă simboluri incașe.


🔹În Peru, în regiunile montane ale Anzilor, tradițiile textile ale comunității Quechua sunt o parte esențială a culturii și istoriei locale. În special în satul Chinchero, situat la o altitudine de 3.800 de metri, femeile din această comunitate își păstrează vie arta ancestrală de a țese și vopsi manual lâna de alpaca, un meșteșug care a fost transmis din generație în generație. Acest proces de țesut este o combinație complexă de tehnici care includ vopsirea lânii cu coloranți naturali, obținuți din plante și insecte specifice regiunii, și crearea de modele geometrice care au semnificații culturale adânci.


În primul rând, una dintre cele mai remarcabile trăsături ale acestui proces este utilizarea coloranților naturali, care sunt extrasi din resursele locale. Coșenila, o insectă care trăiește pe cactusul nopal, este utilizată pentru a obține un roșu vibrant, iar indigo, o plantă albastră, este folosit pentru a crea nuanțe de albastru intens. Aceste coloranți naturali sunt o alternativă sustenabilă și ecologică față de produsele chimice moderne și sunt o reflectare a legăturii strânse dintre comunitatea Quechua și natura înconjurătoare. Procesul de vopsire este unul minuțios și necesită abilități speciale pentru a obține culori stabile și intense. De exemplu, coșenila este recoltată, uscată și prelucrată printr-o metodă tradițională de fierbere pentru a extrage vopseaua naturală, iar indigo necesită o tehnică specială de fermentare pentru a obține nuanțele de albastru dorite.


🔹După ce lâna este vopsită, urmează procesul de țesut, care poate dura până la trei săptămâni pentru a crea o pătură de 2 metri lungime. Fiecare țesătură este un produs al muncii manuale, iar fiecare fibră de lână este atent prelucrată de femeile Quechua, care folosesc război de țesut tradiționali. Aceste pături, care sunt adesea folosite pentru a acoperi paturi sau ca piese de îmbrăcăminte, sunt apreciate nu doar pentru utilitatea lor, ci și pentru valoarea lor artistică și simbolică. Modelele geometrice care sunt țesute pe acestea reflectă o bogată tradiție simbolică legată de cultura incașă, fiecare formă având o semnificație profundă. De exemplu, unele modele pot reprezenta munții sacri sau zei care au o importanță majoră în mitologia incașă, iar altele pot simboliza elementele naturii, cum ar fi soarele, luna și apa, care erau esențiale în viața și spiritualitatea incașilor.


🔹Aceste tehnici de țesut și vopsire sunt mai mult decât o simplă muncă manuală; ele sunt un mod de a păstra vie istoria și identitatea culturală a comunității Quechua. Într-o lume din ce în ce mai globalizată, unde multe meșteșuguri tradiționale riscă să fie uitate, aceste femei din Chinchero joacă un rol esențial în păstrarea și transmiterea acestui patrimoniu valoros. De-a lungul anilor, ele nu doar că au păstrat această artizanat tradițional, dar au devenit și un simbol al rezistenței culturale și al sustenabilității. Întreaga lor muncă este o formă de respect față de tradițiile lor și față de natura care le furnizează resursele necesare.


🔹Această practică nu doar că ajută la conservarea tradițiilor, dar și sprijină economia locală. Păturile și alte produse textile realizate de femeile din Chinchero sunt căutate de turiști și colecționari din întreaga lume, iar vânzarea acestora contribuie la susținerea familiilor și comunităților din acest sat montan. În plus, prin implicarea în acest proces tradițional de țesut și vopsire, femeile din Chinchero câștigă nu doar venituri financiare, dar și o recunoaștere socială, consolidându-și rolul important în comunitate.


🔹Astfel, procesul de țesut pături din lână de alpaca folosind coloranți naturali nu este doar un simplu meșteșug, ci o formă de exprimare culturală, un mod de a transmite tradițiile și poveștile comunității Quechua și o metodă sustenabilă de a interacționa cu mediul înconjurător. Păturile create aici sunt nu doar obiecte de uz cotidian, ci și simboluri vii ale unui patrimoniu cultural care continuă să fie apreciat și respectat în întreaga lume.

$$$

 Palatul Parlamentului, cunoscut și sub numele de Casa Poporului, este un simbol impunător al arhitecturii și al istoriei moderne din România. 


🔹Situat în centrul Bucureștiului, în apropierea Parcului Izvor, acest edificiu uriaș reprezintă una dintre cele mai mari și mai impresionante clădiri administrative din lume și un exemplu de lux și grandiozitate, construit în timpul regimului comunist al dictatorului Nicolae Ceaușescu. Construcția sa a început în 1984 și a continuat pentru aproape un deceniu, fiind finalizată în 1997, la scurt timp după căderea regimului comunist.


🔹Proiectul Palatului Parlamentului a fost conceput pentru a reflecta puterea și măreția, având o arhitectură grandioasă, cu un stil eclectic ce combină elemente din diverse tradiții arhitecturale, cum ar fi neoclasicismul, stilul renascentist și chiar barocul. În plus, interiorul său este decorat cu materiale de o raritate și prețuire incredibile, inclusiv marmură din diferite colțuri ale lumii, candelabre masive și tapiserii de o finețe rară. Fiecare detaliu din designul Palatului a fost gândit pentru a impresiona și a simboliza puterea absolută a regimului care îl finanța.


🔹Palatul Parlamentului se întinde pe o suprafață de aproximativ 365.000 de metri pătrați și include nu doar săli de conferințe și birouri administrative, dar și un impresionant număr de camere, coridoare și holuri. Printre cele mai renumite încăperi ale Palatului se numără Sala de Plen a Camerei Deputaților, Sala Unirii și impozanta sală în care se țin evenimentele oficiale de amploare. Clădirea găzduiește și un muzeu, Biblioteca Parlamentului și o galerie de artă, toate contribuind la importanța sa culturală și istorică.


🔹Pe lângă aspectele sale arhitecturale și administrative, Palatul Parlamentului are o semnificație simbolică profundă pentru istoria României. Construit într-o perioadă de regim autoritar, această clădire a fost martora multor evenimente politice importante și a evoluțiilor istorice, fiind un simbol al regimului vremui și al regimurilor politice care au urmat. De asemenea, Palatul este un simbol al luptei pentru reconstrucție și dezvoltare, fiind un exemplu clar al forței de muncă și al resurselor utilizate pentru a înfrumuseța și a înălța țara.


Un alt aspect remarcabil al Palatului Parlamentului este controversa legată de costurile și resursele implicate în construcția sa.Acest proiect a fost finanțat cu resurse masive, iar construcția sa a dus la demolarea unui mare număr de cartiere și clădiri din centrul Bucureștiului, ceea ce a dus la proteste din partea locuitorilor orașului. În ciuda acestora, Palatul a fost continuat, iar costurile sale exorbitante au fost justificate de către regim ca fiind un simbol al modernizării și al prestigiului național.


Astăzi, Palatul Parlamentului este unul dintre cele mai vizitate obiective turistice din România, atrăgând turiști din întreaga lume, care vin să admire splendoarea și vastitatea acestui edificiu. De asemenea, este sediul principal al Parlamentului României, găzduind atât Camera Deputaților, cât și Senatul, fiind astfel un simbol al democrației și al procesului legislativ în România.


În concluzie, Palatul Parlamentului este mult mai mult decât o clădire monumentală – este un simbol al unei perioade tumultoase din istoria României, un exemplu de arhitectură impresionantă și un loc de mare semnificație politică, istorică și culturală. Deși construit într-o eră de dictatură, acest palat a supraviețuit și a evoluat împreună cu România, fiind astăzi un simbol al schimbării, al reconstrucției și al unui viitor democratic.

###

 

Turnul Bosco Verticale din Milano găzduiește peste 900 de copaci pe terasele sale, echivalentul a 2 hectare de pădure. Acești arbori absorb anual 30 de tone de CO2, produc oxigen și reglează temperatura clădirii, reducând costurile de climatizare cu 30%.


Într-unul dintre cele mai vibrante și moderne cartiere din Milano, între zgârie-nori de oțel și sticlă, se ridică două turnuri neobișnuite care nu doar găzduiesc oameni, ci și o întreagă pădure urbană. Proiectul se numește Bosco Verticale – „Pădurea Verticală” – și este o capodoperă arhitecturală care îmbină sustenabilitatea cu estetica și funcționalitatea urbană într-un mod revoluționar.


🔷 O pădure crescută pe cer


Finalizat în 2014 și proiectat de arhitectul italian Stefano Boeri, Bosco Verticale este format din două turnuri rezidențiale, unul de 80 de metri și celălalt de 112 metri, amplasate în cartierul Porta Nuova. Ce le face unice nu este doar înălțimea sau forma, ci faptul că pe fațadele și terasele lor se dezvoltă peste 900 de copaci de talie mică și medie, alături de aproximativ 20.000 de plante și arbuști.


Împreună, aceste plante echivalează cu aproximativ 2 hectare de pădure plantată pe verticală – o suprafață care, în condiții obișnuite, ar fi fost imposibil de obținut în mijlocul unui oraș atât de dens și aglomerat.


🔷 Impactul ecologic al unei clădiri verzi


Această pădure suspendată nu este doar decorativă, ci are un rol activ și profund ecologic în ecosistemul urban al orașului Milano:

 • Absorbție de CO₂: Copacii și vegetația absorb anual aproximativ 30 de tone de dioxid de carbon, contribuind la purificarea aerului și reducerea poluării.

 • Producție de oxigen: Plantele eliberează oxigen, contribuind la îmbunătățirea calității aerului pentru locuitorii turnurilor și pentru întreaga zonă urbană din jur.

 • Izolație termică naturală: Vegetația densă protejează clădirea de soarele verii și de vânturile reci din timpul iernii. Această izolație naturală reduce nevoia de climatizare cu până la 30%, scăzând semnificativ consumul de energie.

 • Reducerea zgomotului: Frunzele, crengile și trunchiurile formează un strat fonoabsorbant, care izolează apartamentele de sunetele orașului.


🔷 Viață între cer, sticlă și frunziș


Fiecare apartament din Bosco Verticale are acces la terase generoase care devin grădini private. Locatarii trăiesc în contact direct cu natura, bucurându-se de umbră naturală, flori, culori sezoniere și chiar păsări care își fac cuiburi în copaci.


Pentru ca această pădure să fie sustenabilă pe termen lung, fiecare plantă este atent selecționată și poziționată în funcție de expunerea solară și vânt. Sistemele de irigare sunt automatizate și alimentate cu apă reciclată, iar întreținerea copacilor este efectuată de o echipă specializată de grădinari alpiniști.


🔷 Un nou mod de a construi orașe


Bosco Verticale nu este doar un experiment reușit – este un model global pentru viitorul urbanismului. Proiectul a câștigat numeroase premii internaționale, inclusiv „International Highrise Award” în 2014 și „Best Tall Building Worldwide” în 2015, fiind recunoscut drept una dintre cele mai inovatoare clădiri ale deceniului.


Proiecte similare inspirate de Bosco Verticale sunt acum în curs de construcție în Paris, Shanghai, Utrecht și Cairo, demonstrând că natura poate urca la cer, iar orașele pot respira din nou.


🔷 Concluzie


Bosco Verticale este dovada că arhitectura și natura nu trebuie să se excludă, ci pot coexista în armonie, chiar și în cele mai aglomerate spații urbane. Este mai mult decât o clădire – este o pădure vie, un plămân vertical și o declarație despre cum ar putea arăta viitorul sustenabil al orașelor. Într-o lume în care spațiul verde este tot mai rar, Bosco Verticale ne arată că nu trebuie să ne uităm la pământ pentru a-l regăsi – ci, uneori, trebuie doar să privim în sus.

miercuri, 2 aprilie 2025

$$$

 CELE MAI SEXY FEMEI DIN ISTORIE


Locul 10 - Charlotte_Brontë


Cea mai in varsta romanicera dintre cele trei surori Bronte, Charlotte a avut un trecut familial intunecat. Mai exact, s-a casatorit cu ingrijitorul tatalui sau tocmai cand acesta era pe moarte. Si totusi, spiritul si inteligenta ei se puteau masura cu a oricarui gentleman din acea vreme.

Cartea ei, Jane Eyre, a fost considerata o sclipire timpurie a miscarii feministe, ce a facut-o foarte populara in cercurile din inalta clasa sociala din Londra.


Locul 9 - Ioana d’Arc


Nu poti nega, exista ceva sexy intr-o frantuzoaica ce ar fi putut sa te bata mar. Adauga armura si lucrurile incep sa devina chiar perverse. Aceasta femeie a crescut ca o fata simpla de la tara in timpul Razboiului de 100 de ani dintre Anglia si Franta.

La 12 ani, viziuni divine au sfatuit-o sa-i alunge pe englezi din patria sa. Pana sa ajunga la 16 ani, conducea fortele franceze intr-un numar de atacuri cu succes impotriva britanicilor. Ea a purtat haine barbatesti si s-a tuns scurt pentru a nu fi considerata un obiect sexual. A reusit sa convinga o armata de barbati de doua ori mai in varsta decat ea sa o urmeze.


Locul 8 - Maria Antoneta


La 14 ani, parintii Mariei au casatorit-o cu Louis al XVI-lea in varsta de 16 ani. Simtul dezvoltat al modei, pielea alba, parul blod pal si ochii ei albastri au furat inimile francezilor. Cunoscuta pentru virtutile sale feminine precum actele de caritate si abilitatile muzicale, Maria se descurca de minune si cu barbatii. Ii placeau calaritul si jokurile de noroc.

Louis al XVI-lea a fost un tip norocos, pacat ca nu era bun de nimic. Iar acest lucru a dus la zvonuri despre legaturile reginei atat cu barbati, cat si cu femei, facand-o una dintre cele mai obraznice femei din aceasta lista.


Locul 7 - Soong Ching Ling


Cunoscuta in China si ca “mama natiunii”, Soong Ching Ling si-a asigurat locul in istorie pledand pentru internationalism si pace. Poporul chinez a iubit-o pentru frumusetea, inteligenta si talentul ei in moda.

Dupa ce a mers in SUA pentru a studia la colegiu, ea si-a format o perspectiva mai putin obisnuita pentru o chinezoaica de la inceputul secolului 20. Refuzand sa joace rolul asteptat pentru o femeie din acea era, ea a criticat deschis guvernul, chiar daca membrii familiei sale erau lideri politici.

Dupa ce Partidul Comunist a preluat controlul, acestia i-au onorat activismul si mai tarziu au numit-o Presedinte Onorific al Oamenilor din Republica China.


Locul 6 - Regina Elizabeta


O sursa de inspiratie pentru Pussycat Dolls, Regina Elisabeta canta inca din secolul al 16-lea ca nu are nevoie de un barbat (I don’t need a man). Cunoscuta si ca Regina Virgina (desi este un aspect incert), aceasta femeie a atras mai multi barbati decat Angelina Jolie.

Jocul dur al Elizabetei a innebunit barbatii. Acestia isi doresc mereu ce nu pot avea, cu atat mai mult cand e vorba de o regina sexy si puternica. Se spune ca ultima ei aventura s-a incheiat cand avea 48 de ani, amantul fiind ducele de Anjou, de 22 de ani. Asta da indrazneala!


Locul 5 - Printesa Diana


Cunoscuta pentru frumusetea, charisma, simtul modei si actele de caritate, Diana a devenit o celebritate cunoscuta in intreaga lume dupa casatoria ei cu Printul Charles.

Astfel, a avut parte de o noua viata in aristocratia britanica, purtand rochii elegante care mai degraba tipau decat sopteau. In timpul vietii sale, a fost cea mai fotografiata persoana din lume. Din pacate, acesta a fost si motivul mortii sale.

In urma unui sondaj BBC, a fost numita a treia cea mai mare britanica a tuturor vremurilor dupa Charles Darwin si Margaret Thatcher.


Locul 4 - Mata Hari


Dansatoare exotica la Paris, in timpul Primului Razboi Mondial, Mata Hari a lucrat ca agent dublu. Ea a atras foarte mult atentia asupra ei prin promiscuitatea, flirtul continuu si dorinta de a-si folosi corpul intr-un mod destul de ostentativ pentru inceputul anilor 1900.

A fost o curtezana multor ofiteri militari de rand inalt in acest timp. In 1917, ofiterilor francezi au interceptat un mesaj german ce o descria ca spionul H21. Mai tarziu a fost executata prin îmușcare.


Locul 3 - Martha Washington


O echipa de istorici, curatori si criminalisti antropologi au ajuns la concluzia ca Prima Doamna nu a fost o urata imbracata prost cum se credea inainte. Dimpotriva, era chiar o frumusica!

Folosind un program computerizat de regresie a varstei, acestia i-au indepartat ridurile si au evidentiat-o pe bruneta subtire si sexy aratand ca la 20 de ani.


Locul 2 - Cleopatra


In ultimii ani, istoricii s-au intrebat ce metode de infrumusetare folosea Cleopatra. Anumite picturi din acea era arata ca nasul ei era destul de mare. Insa asta inseamna pe atunci dominare si putere de caracter.

Cassius Dio, un istoric roman, a scris despre Cleopatra: “Frumusetea acestei femei depasea orice altceva; ea poseda cea mai fermecatoare voce si stia cum sa se faca placuta in fata oricui”.

Cu nas mare sau nu, ea a vrajit fiii cei mai puternici ai imperiului roman: Julius Caesar si Mark Antonius. Ultimul dintre acestia a uitat ca are o sotie acasa si s-a casatorit cu Cleopatra.


Locul 1 - Jacqueline Kennedy Onassis


O frumusete uimitoare, Jackie si-a facut debutul in societate in 1947, provocand un adevarat furnicar in urma ei ca “debutanta anului”. Asa ca lui John Kennedy nu i-a trebuit mult pana sa o observe.

La varsta de 31 de ani, Jackie a devenit una dintre cele mai tinere Prime Doamne din istorie. Culta, inteligenta si cu un aspect fizic de supermodel, poporul american a iubit-o imediat. Ea ramane cea mai sexy Prima Doamna a tuturor vremurilor.

$$$

 EDWARD DE VERE (WILLIAM SHAKESPEARE ?)


Marele dramaturg şi poet britanic William Shakespeare (1550-1604) este considerat în general cel mai mare scriitor al tuturor timpurilor. Există o dispută serioasă legată de identitatea lui (care va fi discutată mai jos), dar talentul şi realizările obţinute de acesta sunt elemente acceptate de toată lumea.


Shakespeare a scris cel puţin treizeci şi şase de piese de teatru, printre care se numără capodopere precum Hamlet, Macbeth, Regele Lear, Iulius Caesar şi Othello, 154 de sonete magnifice şi câteva poeme mai lungi.


Activităţile unui lider religios, ale unui om de ştiinţă, politician, explorator sau filozof îşi pun în mod frecvent pecetea asupra dezvoltării în multe alte domenii ale activităţii umane. De exemplu, progresele ştiinţifice au avut un impact uriaş asupra domeniilor economic şi politic şi au influenţat totodată şi credinţele religioase, atitudinile filozofice şi evoluţiile din artă.


Pe de altă parte, un pictor celebru, chiar dacă a reprezentat un model pentru generaţiile ulterioare, s-ar putea să aibă o înrâurire destul de slabă asupra dezvoltării muzicii şi literaturii şi practic să nu influenţeze deloc ştiinţa, explorările sau alte domenii de activitate. Acelaşi lucru este valabil şi în cazul poeţilor, dramaturgilor şi compozitorilor. În general, personalităţile artistice influenţează numai arta şi în special domeniul particular al artei în care îşi desfăşoară activitatea. Arta ajută la formarea liantului societăţii. Nu întâmplător aceasta este o trăsătură a tuturor civilizaţiilor umane care au existat.


Mai mult decât atât, bucuria provocată de artă face parte implicit din viaţa fiecărei persoane. Cu alte cuvinte, un om poate să-şi consacre un anumit număr de ore lecturii, admirării unor picturi etc. Chiar dacă timpul pe care îl petrecem ascultând muzică nu are nici un impact asupra altor activităţi, acel timp va reprezenta o parte semnificativă din viaţa noastră. Incontestabil, arta ne influenţează celelalte activităţi şi, într-un anume sens, întreaga noastră viaţă. Arta ne conectează cu sufletele noastre. Ea exprimă sentimentele noastre cele mai profunde şi le validează în numele propriu.


În unele cazuri, operele de artă au un conţinut filozofic mai mult sau mai puţin explicit, ce poate influenţa atitudinea noastră în alte privinţe. Aceasta, desigur, se întâmplă mai des în cazul compoziţiilor literare decât al muzicii sau al picturii. De exemplu, când în Romeo şi Julieta (actul III, scena 1), Shakespeare îl pune pe prinţ să spună: „Milostiviţi-vă de ucigaşi, iertaţi-i pe cei ce ucid", ilustrează o idee care (indiferent dacă o acceptăm sau nu) are evidente implicaţii filozofice, ceea ce poate influenţa atitudinile politice în mai mare măsură decât examinarea tabloului „Mona Lisa", bunăoară.


Incontestabil, Shakespeare este o figură cu totul remarcabilă printre toate celelalte personalităţi literare. Relativ puţini oameni mai citesc astăzi operele lui Chaucer, Vergiliu sau chiar ale lui Homer, cu excepţia cazurilor când respectivele lucrări constituie lecturi obligatorii la şcoală. În schimb, o reprezentare a uneia dintre piesele lui Shakespeare va atrage cu siguranţă un public numeros. Frazele sale bine aduse din condei fac ca Shakespeare să fie frecvent citat, chiar şi de către persoane care nu au văzut sau citit piesele sale. Mai mult decât atât, faima lui nu este trecătoare. Operele marelui Will au încântat cititorii şi spectatorii vreme de aproape patru secole. Întrucât au trecut cu bine testul timpului, pare îndreptăţită presupunerea că opera shakespeariană îşi va păstra popularitatea multe secole de acum încolo.


În evaluarea importanţei lui Shakespeare, trebuie să se ţină seama de faptul că, dacă el nu ar fi trăit, piesele lui nu ar fi fost scrise. (Fireşte, acelaşi lucru se poate spune despre orice personalitate artistică sau literară, dar acest factor nu pare a fi deosebit de relevant în aprecierea influenţei exercitate de artiştii minori.)


Deşi Shakespeare a scris în engleză, el este cu adevărat o personalitate mondială. Fără să fie o limbă universală, engleza este mai aproape de această noţiune decât oricare altă limbă. Mai mult, operele lui Shakespeare au fost traduse în foarte multe limbi, fiind citite sau jucate în numeroase ţări de pe glob.

Există, desigur, anumiţi autori populari ale căror scrieri au fost desconsiderate de către critica literară. Nu este şi cazul lui Shakespeare, care a primit elogii fără rezerve din partea specialiştilor în literatură. Generaţii de dramaturgi i-au studiat operele şi au încercat să-i egaleze virtuţile literare. Totuşi, de multă vreme se discută în contradictoriu cu privire la identitatea celui care a scris sub acest nume.


S-a perpetuat tradiţia potrivit căreia el ar fi aceeaşi persoană cu William Shakspere, care s-a născut la Stratford-on-Avon în 1564 şi a murit tot acolo în 1616. Totuşi, examinând cu atenţie argumentele scepticilor şi contraargumentele tradiţionalilor, am ajuns la concluzia că scepticii şi-au elaborat mult mai bine argumentaţia, reuşind şi să ofere o demonstraţie rezonabilă a supoziţiei lor.


Majoritatea dovezilor atestă că „William Shakespeare" a fost un pseudonim folosit de către Edward de Vere, al şaptesprezecelea conte de Oxford, şi că acel William Shakspere (sau Shaxpere, sau Shakspeyr, sau Shagspere, sau Shaxbere - numele de familie se scria în mai multe feluri în Stratford, dar aproape întotdeauna fără primul „e", şi prin urmare se pronunţa destul de diferit faţă de Shakespeare) fusese un negustor prosper pe care afacerile l-au purtat la Londra, dar care nu a avut nici o legătură cu scrierea pieselor de teatru.


Eu nu încerc să acreditez ideea că de Vere ar fi scris sub semnătura lui Shakspere şi că toate meritele pentru piesele respective i-ar fi fost atribuite acestuia din urmă. De fapt, în timpul vieţii, Shakspere nu a fost considerat autorul şi nici n-a pretins vreodată că el ar fi acela! Ideea că Shakspere ar fi marele dramaturg William Shakespeare n-a apărut decât în 1623 - la şapte ani după moartea lui Shakspere! - când a văzut lumina tiparului prima ediţie in-folio a pieselor lui Shakespeare. Redactorii acelei cărţi au scris o prefaţă în care sugerau (fără să afirme totuşi direct) că autorul ar fi bărbatul din Stratford-on-Avon.


Pentru a înţelege de ce pare puţin probabil ca Shakspere să fi fost dramaturgul în cauză, este necesar ca mai întâi să prezentăm versiunea tradiţonală a biografiei sale.


Tatăl lui Shakspere, John, fusese cândva un om foarte bogat, dar când s-a născut William trecea printr-o perioadă critică, aşa încît copilul a dus o viaţă plină de privaţiuni. Cu toate acestea, el a urmat cursurile şcolii elementare din Stratford, unde a studiat latina şi literatura clasică.


La optsprezece ani, William a lăsat-o însărcinată pe tânăra Anne Hathaway, cu care s-a căsătorit, şi câteva luni mai târziu s-a născut primul lor copil. După doi ani şi jumătate, Anne a născut doi gemeni, astfel încît William trebuia să asigure existenţa unei soţii şi a trei copii când abia împlinise douăzeci şi unu de ani.


Nu ştim pe unde a fost şi ce a făcut în următorii şase ani, dar la începutul anilor cincizeci el se afla la Londra împreună cu o trupă de actori. Deşi avea succes ca actor, în scurt timp s-a apucat să scrie piese de teatru şi poezii. Până în 1598, el îşi câştigase deja renumele de cel mai mare scriitor englez din toate timpurile. Shakspere a rămas la Londra preţ de aproape douăzeci de ani, timp în care a scris cel puţin treizeci şi şase de piese, o sută cincizeci şi patru de sonete şi câteva poeme mai lungi. În decurs de câţiva ani, el s-a îmbogăţit şi în 1597 şi-a permis să-şi cumpere o casă scumpă („New Place") în Stratford. În tot acest timp familia îi rămăsese în Stratford, unde beneficia de sprijinul lui financiar.


În mod destul de straniu, el nu a publicat nici una dintre marile piese pe care le scrisese. Dar nişte tipografi lipsiţi de scrupule, dându-şi seama de valoarea comercială a acestor opere, au publicat circa jumătate din ele, sub forma unor ediţii-pirat. Şi, în ciuda erorilor strecurate în aceste ediţii, Shakspere nu a părut câtuşi de puţin afectat.


În jurul anului 1612, când avea patruzeci şi opt de ani, el a încetat brusc să mai scrie, a revenit la Stratford şi şi-a reluat traiul alături de soţia sa. A murit acolo în aprilie 1616 şi a fost înmormântat în curtea bisericii.


Piatra de la presupusul lui mormânt nu poartă numele său. Totuşi, după câtva timp pe zidul din apropiere a fost înălţat un monument funerar. Cu trei săptămâni înainte de moartea sa, William şi-a făcut testamentul prin care lăsa cea mai mare parte a averii fiicei sale mai mari, Susanna. Ea şi urmaşii săi au continuat să locuiască la New Place până când neamul lor s-a stins, în 1670.


Trebuie subliniat că o bună parte din biografia relatată mai sus este alcătuită pe baza unor pure supoziţii făcute de biografii tradiţionalişti. De exemplu, nu există nici un document care să ateste că William Shakspere a urmat într-adevăr şcoala elementară din Stratford. După cum nu s-a găsit nici un profesor sau alt elev de la acea şcoală care să susţină că ar fi fost instructor sau coleg cu vestitul dramaturg. De asemenea, nu se ştie cu certitudine dacă a fost sau nu actor.


Deşi, la prima impresie, povestea oficială poate părea plauzibilă, la o examinare mai atentă, se constată grave inadvertenţe.


Prima problemă - menţionată chiar şi de unii biografi tradiţionalişti - o constituie insuficienţa informaţiilor despre viaţa lui Shakspere, surprinzătoare în cazul unei persoane atât de celebre. În încercarea de a explica acest lucru, oamenii spun adesea: „A trăit în urmă cu aproape patru sute de ani. E firesc ca majoritatea documentelor despre el sau scrise de mâna lui să se fi pierdut". Dar această opinie vine în contradicţie cu cantitatea de informaţii păstrate până astăzi cu privire la epoca elisabetană.


Shakspere n-a trăit într-o ţară înapoiată sau într-o epocă barbară, ci în Anglia din timpul domniei reginei Elisabeta, o perioadă în care existau tiparniţe, materialele scrise erau foarte răspândite şi numeroase persoane ştiau să scrie şi să citească. Desigur, multe hârtii s-au pierdut. Dar s-au păstrat câteva milioane de documente originale din acea epocă.


Datorită marelui interes pe care-l prezintă William Shakespeare, o armată de învăţaţi a petrecut zeci de ani cercetând documentele, căutând informaţii despre cel mai celebru geniu literar al lumii. În subsidiar, ei au scos la iveală o mare cantitate de informaţii despre toţi ceilalţi poeţi însemnaţi ai vremii, precum şi despre numeroşi poeţi de mai mică importanţă. Dar tot ce au descoperit despre Shakspere sunt circa trei duzini de referinţe minore, fără ca vreuna dintre ele să-l prezinte în ipostaza de poet sau autor de piese de teatru.


Ştim incomparabil mai multe lucruri despre vieţile lui Francis Bacon, regina Elisabeta, Ben Johnson sau Edmund Spencer decât despre viaţa lui Shakspere. Ba chiar s-au păstrat mai multe informaţii despre un poet neînsemnat precum John Lyly.


Contrastul cu Isaac Newton - cel mai important geniu ştiinţific din istorie - este deosebit de frapant. Avem mii de documente originale de şi despre Newton (care, ca şi Shakspere, provenea dintr-un orăşel englezesc). E adevărat, Newton s-a născut mai târziu cu şaptezeci şi opt de ani faţă de Shakspere. Dar iată că deţinem mai multe informaţii şi despre Galileo Galilei (născut în acelaşi an ca şi Shakspere), despre Michelangelo (născut cu optzeci şi nouă de ani mai devreme) sau chiar despre Boccaccio (născut în 1313).


În aceeaşi ordine de idei trebuie menţionat faptul că în timpul şederii sale la Londra, marele dramaturg a fost practic invizibil. Se presupune că Shakspere ar fi trăit circa douăzeci de ani la Londra, în perioada 1592-1612. Dar nu dispunem de nici un document, din tot acest interval de timp, din care să reiasă că cineva l-ar fi văzut în carne şi oase pe marele actor şi dramaturg. Când oamenii îl zăreau pe celebrul actor Richard Burbage sau îl întâlneau pe dramaturgul Ben Johnson, consemnau acest lucru ca pe un eveniment remarcabil. Dar dacă vreunul din locuitorii Londrei, din toată această perioadă de douăzeci de ani de celebritate maximă, l-a văzut pe Shakspere pe scenă, sau a discutat despre poezie cu el, ori a corespondat cu el, sau l-a întâlnit la o petrecere ori pe stradă, ei bine, n-a găsit de cuviinţă să pomenească cuiva în scris despre acest lucru!


Singura explicaţie plauzibilă ar constitui-o faptul că numele „William Shakespeare" era un pseudonim folosit de autor cu succes în încercarea de a-şi păstra secretă identitatea şi că, prin urmare, acele persoane care l-au întâlnit pe autor n-au ştiut că au de a face cu marele William Shakespeare. (Este evident că Shakspere, al cărui nume este atât de asemănător, nu s-ar fi putut ascunde cu succes în spatele acestui pseudonim.)


La fel de multe semne de întrebare ridică versiunea oficială cu privire la atitudinea locuitorilor din Stratford-on-Avon faţă de Shakspere. Deşi se presupune că Shakspere ar fi fost cel mai mare scriitor din Anglia - şi pe deasupra şi un actor celebru nimeni din oraşul lui natal nu pare să fi ştiut că el era acea celebritate şi nici că ar fi ceva neobişnuit în legătură cu el! Acest lucru devine şi mai surprinzător dacă ţinem seama de faptul că a plecat sărac din Stratford şi s-a întors bogat, o schimbare care era firesc să stârnească curiozitatea prietenilor şi vecinilor săi. Şi totuşi, adevărul este că în timpul vieţii sale nici unul dintre prietenii sau vecinii din Stratford - nici măcar propria sa familie - nu s-a referit la Shakspere ca la un actor, dramaturg, poet sau vreo personalitate literară.


Ei bine, cum rămâne cu manuscrisele pieselor scrise de Shakspere? Cu siguranţă că acestea ar dovedi că el este autorul. Din nefericire, nu există nici manuscrise, nici schiţe, nici fragmente sau opere nepublicate sau neterminate. De fapt, în afară de şase semnături pe nişte documente juridice, nu s-a păstrat nimic scris de mâna lui! Nici notiţe, nici caiete cu însemnări, nici memorii, nici jurnale. Nici măcar o singură scrisoare personală sau de afaceri. (După cum nici primii săi biografi nu menţionează că ar fi văzut măcar un singur rând scris de mâna lui.) Pe baza acestor dovezi se poate conchide că Shakspere, departe de a fi fost un autor literar, abia dacă ştia să scrie, sau poate că era chiar analfabet!


În aceeaşi ordine de idei trebuie specificat faptul că părinţii, soţia şi copiii lui erau cu toţii analfabeţi. E drept că nu ne alegem părinţii, iar în privinţa partenerului de viaţă nu e neapărat necesar să ţinem seama de gradul de alfabetizare, dar este greu de crezut că un om pentru care cuvântul scris însemna atât de mult ar fi îngăduit ca propriile sale fiice să crească fără să aibă habar să scrie şi să citească. Dacă Shakspere a fost într-adevăr Shakespeare, atunci el este singurul autor important din istorie ai cărui copii au rămas analfabeţi!


Mai este şi problema testamentului lui Shakspere. Documentul original s-a păstrat până astăzi: are trei pagini şi conţine o listă extrem de detaliată a proprietăţilor sale, cu multe precizări specifice. Nicăieri în document nu se pomeneşte de vreun poem, o piesă de teatru, un manuscris, o lucrare în curs de terminare sau de vreun aspect legat de drepturile de autor. Nici nu se face vreo menţiune referitoare la cărţi sau documente personale. Nu există nici un indiciu că i-ar fi plăcut să-şi vadă publicate piesele rămase (deşi cel puţin douăzeci dintre ele încă nu văzuseră lumina tiparului) sau că ar fi scris cândva vreo piesă sau vreun poem. Este testamentul unui negustor neşcolit şi probabil analfabet.


Mai putem observa că, într-o epocă în care poeţii englezi organizau în mod obişnuit funeralii pompoase şi compuneau lungi panegirice atunci când unul dintre ei se stingea din viaţă, moartea lui Shakspere, survenită în 1616, n-a fost remarcată de nici unul dintre scriitorii Angliei. Nici măcar Ben Johnson - care ulterior a susţinut că ar fi fost un mare admirator şi prieten al lui William Shakespeare - nu şi-a exprimat vreun regret la moartea lui Shakspere, eveniment pe care de altfel nu l-a menţionat în nici un fel. Este limpede că ceilalţi poeţi ai vremii nu vedeau nici o legătură între omul din Stratford şi marele dramaturg.


După părerea mea, argumentele de mai sus sunt deja concludente şi nu ar mai fi nevoie de nici o altă dovadă menită să ateste că Shakspere nu a fost dramaturg şi că „William Shakespeare" este doar un pseudonim folosit pentru a ascunde identitatea adevăratului autor. Totuşi, mai pot fi invocate şi alte argumente în defavoarea ideii că Shakspere ar fi fost autorul, chiar dacă puterea lor de convingere nu este crucială pentru expunerea noastră de motive.


S-a arătat, bunăoară, că majoritatea dramaturgilor şi scriitorilor includ în operele lor multe evenimente din propriile vieţi. (Adesea, aceste evenimente constituie o parte importantă a tramei.) Dar piesele lui Shakespeare sunt practic lipsite de orice incidente sau circumstanţe care ar putea fi corelate cu vreun eveniment din viaţa lui Shakspere.


Un alt argument este acela că autorul, William Shakespeare, a fost evident un om cu o educaţie aleasă. Stau mărturie vocabularul său bogat (cu mult mai cuprinzător decât al oricărui alt dramaturg), cunoştinţele sale de latină şi franceză, stăpânirea terminologiei juridice, precum şi impresionanta cunoaştere a literaturii clasice. Dar toată lumea este de acord că Shakspere n-a urmat cursurile vreunei universităţi, ba mai mult, aşa cum am menţionat anterior, este îndoielnic că ar fi urmat fie şi şcoala elementară.


Nu este lipsit de interes nici faptul că Shakespeare (autorul) pare a avea o origine şi simpatii aristocratice, fiind un cunoscător al sporturilor aristocraţiei (cum ar fi vânătoarea de vulpi şi dresura de şoimi) şi familiarizat cu viaţa şi intrigile de curte. În ce-l priveşte pe Shakspere, el provenea dintr-un orăşel oarecare şi dintr-o familie de mici burghezi.


Având în vedere numeroasele aspecte ale vieţii lui Shakspere, care contravin ipotezei că el ar fi fost celebrul autor William Shakespeare, aş putea consacra un spaţiu amplu inadvertenţelor legate de respectiva teorie. Desigur, biografii tradiţionali au elaborat explicaţii ipotetice pentru fiecare dintre acele inadvertenţe, ca şi pentru ansamblul problemelor pe care le-am descris deja. Unele dintre aceste explicaţii sunt mai degrabă improbabile, dar fiecare în parte este cel puţin posibilă.


De exemplu, n-ar fi exclus - deşi oamenii au tendinţa să păstreze scrisorile pe care le primesc de la oameni celebri - ca printr-o simplă coincidenţă toate scrisorile personale sau de afaceri scrise de Shakspere să fi dispărut fără urmă, împreună cu toate ciornele, însemnările şi manuscrisele sale. Este posibil ca cel mai mare dintre poeţii englezi să fi compus ca propriu epitaf doar acea poezie burlescă infantilă pe care o putem citi pe piatra funerară a lui Shakspere. De asemenea, nu este exclus ca un om ale cărui piese aduc un elogiu femeilor inteligente şi instruite să-şi priveze propriile fiice de cea mai elementară instrucţie. Şi este posibil ca, deşi Shakspere a fost cel mai celebru scriitor din Anglia, nici unul dintre prietenii, rudele sau vecinii săi din Stratford să nu fi pomenit vreodată de el ca actor, poet sau dramaturg. Pare puţin probabil, dar este posibil!


Cu toate acestea, şi de astă dată, ca şi în majoritatea cazurilor, întregul înseamnă mai mult decât oricare dintre părţile sale componente. Dacă biografia oficială ar fi conţinut doar una-două inadvertenţe, am fi putut accepta explicaţiile mai degrabă fanteziste oferite pentru ele. Dar la un moment dat ne dăm seama că nimic nu pare să se potrivească în mod natural cu povestea oficială. Tot ce este legat de această biografie necesită o explicaţie ad-hoc, adesea de domeniul absurdului. Problema e că William Shakspere din Stratford-on-Avon a fost doar un negustoraş abia alfabetizat, şi nici educaţi

$$$

 Filosoful Jean-Jacques Rousseau și-a încredințat, unul câte unul, cei cinci copii unui orfelinat.  Concubina lui îi năștea, apoi erau preda...