$$$

 YIN ȘI YANG

Principiul Yin și Yang,din filozofia chineză, este că toate lucrurile există ca opuse inseparabile și contradictorii. Forțele opuse ale Yin și Yang sunt, de exemplu, feminin și masculin, întuneric și lumină, și bătrâni și tineri. Perechile de opuse egale se atrag și se completează reciproc. Principiul Yin și Yang datează din secolul al III-lea î.Hr., dacă nu chiar mai devreme.

Yin și Yang este un concept fundamental în filosofia, medicina și cultura chineză în general. După cum este ilustrat de simbolul cercului alb-negru al lui Yin și Yang, fiecare parte conține în nucleu un element al celeilalte (reprezentat prin puncte mici). Nici unul dintre poli nu este superior celuilalt și, deoarece o creștere a unuia are ca rezultat o scădere corespunzătoare a celuilalt, trebuie realizat un echilibru adecvat între cei doi poli pentru a obține armonie.

Originea Yinului și Yangului

Conceptul de Yin și Yang a devenit popular cu lucrările școlii chinezești Yinyang care a studiat filosofia și cosmologia în secolul al III-lea î.Hr. Principalul susținător al teoriei a fost cosmologul Zou Yan (sau Tsou Yen) care credea că viața trece prin cinci faze ( Wuxing ) - foc, apă, metal, lemn, pământ - continuu interschimbabile conform principiului Yin și Yang.

Câteva exemple de Yin

Yin este:

femeie

negru

întuneric

Nord

apa (transformare)

pasiv

luna (slăbiciunea și zeița Changxi)

pământ

rece

vechi

numere pare

văi

sărac

moale

și dă duh tuturor lucrurilor.

Yin-ul atinge apogeul de influență odată cu solstițiul de iarnă. Yin-ul poate fi reprezentat și de tigru, culoarea portocalie și o linie întreruptă în trigramele I Ching (sau Cartea Schimbărilor ).

Câteva exemple de la Yang

Yang este:

bărbat

alb

aprinde

Sud

foc (creativitate)

activ

soarele (puterea și zeul Xihe)

cer

fierbinte

tineri

numere impare

munţi

bogat

greu

și oferă formă pentru toate lucrurile.

Yang atinge apogeul de influență odată cu solstițiul de vară. Yang poate fi reprezentat și de dragon, culoarea albastră și o linie continuă într-o trigramă.

Yin și Yang în mitologie și religie

În mitologia chineză, Yin și Yang s-au născut din haos când universul a fost creat pentru prima dată și se crede că există în armonie în centrul Pământului. În timpul creației, ei au realizat un echilibru perfect în oul cosmic care a permis nașterea lui Pangu (sau P'an ku), primul om. Mai mult, primii zei Fuxi, Nuwa și Shennong s-au născut din Yin și Yang. În religia chineză, taoiștii favorizează Yin-ul, în timp ce confucianii preferă Yang în conformitate cu obiectivul principal al filozofiilor lor respective. Taoistii pun accentul pe izolare, in timp ce confucianii cred in importanta angajamentului in viata.

După cum se exprimă în I Ching , relația în continuă schimbare dintre cei doi poli este responsabilă pentru fluxul constant al universului și al vieții în general. Când există prea mult dezechilibru între Yin și Yang, pot apărea dezastre precum inundații, secete și ciumă.

Yin este pozitiv sau negativ?

În filosofia chineză, yin-ul nu este în mod explicit negativ, dar unele dintre manifestările sale au fost interpretate ca atare. De exemplu, yin-ul este întunecat (comparativ cu lumina yangului), rece (comparativ cu căldura yangului) și sărac (comparativ cu bogăția yangului).

Yin este alb sau negru?

Conform principiului Yin și Yang din filozofia chineză, Yin este negru.

Sunt Yin și Yang sinonime cu echilibru?

Yin și Yang sunt sinonime cu echilibrul, deoarece cele două forțe opuse sunt complementare și se atrag reciproc. Un exces de Yin sau Yang duce la dezechilibru.

Yin este masculin sau feminin?

În principiul Yin și Yang al filozofiei chineze, Yin este femininul, forța feminină și energia feminină.

Surse:

-Dawson, R. Experiența chineză. Phoenix, Londra, 2000

-Hackin, J. Asiatic Mythology 1932. Kessinger Publishing, LLC, 2005.

-National Geographic. National Geographic Essential Visual History of World Mythology. National Geographic, 2008.

-yinyang (filosof ia orientală) -- Britannica Online Encyclopedia , accesat la 1 decembrie 2016.

***

 WU ZETIAN, SINGURA FEMEIE CARE A CONDUS CHINA

Wu Zetian, singura femeie care a condus vreodată China, rămâne o figură istorică fascinantă și controversată. Povestea ei este plină de intrigi politice, ambiție neînduplecată și reforme revoluționare, toate desfășurate într-o societate dominată de bărbați. Deși unii au criticat-o pentru metodele sale dure, domnia ei a coincis cu una dintre cele mai prospere perioade din istoria Chinei, lăsând o amprentă profundă asupra dinastiei Tang și asupra întregii civilizații chineze.

Wu Zetian: ascensiunea unei concubine către putere absolută

Născută în anul 624, Wu Zetian a provenit dintr-o familie nobilă și a beneficiat de o educație rară pentru o femeie din acea perioadă. Tatăl ei, un om de influență și cultură, i-a asigurat accesul la învățătura clasică. Deși în acea epocă femeile erau constrânse de norme sociale stricte, Wu a fost educată să scrie, să citească și să cânte. Spre deosebire de majoritatea femeilor, ea nu a fost limitată la treburile casnice, bucurându-se de sprijinul servitorilor și de încurajările tatălui ei.

La vârsta de 14 ani, a fost luată la curtea imperială a împăratului Taizong ca una dintre concubinele sale. Inițial, a deținut un rol modest, dar inteligența și abilitățile sale i-au permis să devină secretara personală a împăratului. Această poziție i-a oferit acces la documentele și afacerile statului, ceea ce a reprezentat începutul carierei sale politice.

După moartea împăratului Taizong, fiul său, Li Zhi (împăratul Gaozong), a preluat tronul. Deși tradiția cerea ca toate concubinele împăratului decedat să se retragă într-o mănăstire budistă, Gaozong a încălcat protocolul și a readus-o pe Wu la curte. Curând, Wu Zetian a câștigat încrederea și afecțiunea noului împărat, devenind una dintre cele mai influente concubine.[sursa]

Trecerea de la intrigă la tron

Ambițioasă și inteligentă, Wu Zetian a urmărit să devină împărăteasă. Unii istorici au sugerat că, pentru a o înlătura pe soția împăratului, împărăteasa Wang, Wu ar fi recurs la metode extrem de dure, inclusiv să-și ucidă propria fiică nou-născută și să o învinovățească pe împărăteasă pentru această tragedie, acuzând-o de vrăjitorie. Deși aceste acuzații nu pot fi confirmate cu certitudine, ele au contribuit la miturile și legendele care au înconjurat viața ei.

În anul 655, cu ajutorul manipulării politice și al acuzării de vrăjitorie a rivalei sale, Wu a reușit să o înlăture pe împărăteasa Wang. După ce împăratul Gaozong a divorțat de ea, Wu a fost proclamată împărăteasă consort, devenind cea mai puternică femeie din China.

În ciuda sănătății șubrede a împăratului, Wu Zetian a dominat curtea imperială, preluând încet controlul asupra afacerilor de stat. După ce împăratul Gaozong s-a îmbolnăvit grav, Wu a devenit regentă, exercitând o autoritate deplină.

Prima împărăteasă a Chinei

În anul 690, Wu Zetian a realizat ceea ce nici o altă femeie din istoria Chinei nu reușise – s-a autoproclamat împărăteasă, fondând propria sa dinastie, Zhou. A guvernat China timp de 15 ani, până la abdicarea sa în 705, la vârsta de 81 de ani. În timpul domniei sale, China a cunoscut o perioadă de stabilitate, prosperitate economică și expansiune militară.

Wu Zetian a fost o reformatoare curajoasă, implementând măsuri menite să reducă influența aristocrației și să sporească meritocrația în funcțiile guvernamentale. Introducerea examenelor riguroase pentru ocuparea posturilor publice a diminuat corupția și favoritismele. De asemenea, a redus taxele pentru țărani, încurajând dezvoltarea agriculturii și crearea de noi locuri de muncă.

Religia a jucat, de asemenea, un rol important în domnia sa. Wu a sprijinit budismul, promovându-l ca religie oficială în locul taoismului. Budismul a cunoscut o dezvoltare rapidă în timpul domniei sale, iar mulți monahi budiști au fost favorizați la curtea imperială. Wu a contribuit la construirea unor temple magnifice și la consolidarea acestei credințe în imperiu.

Controverse și moștenire

Domnia lui Wu Zetian nu a fost lipsită de controverse. Metodele sale, considerate adesea crude, au dus la eliminarea multor adversari politici. Istoricii vremii, majoritatea bărbați, au descris-o într-o lumină negativă, acuzând-o de cruzime și sete de putere. S-au născut zvonuri conform cărora și-ar fi ucis rivalii fără milă și chiar membri ai propriei familii pentru a-și menține autoritatea.

Cu toate acestea, în ciuda tacticilor sale dure, domnia ei a fost una de succes. Sub conducerea ei, China a devenit mai puternică și mai stabilă, iar reformele implementate au avut efecte pozitive de durată. Wu a fost o conducătoare vizionară care a sfidat normele patriarhale ale vremii și a demonstrat că o femeie poate conduce cu succes unul dintre cele mai mari imperii din lume.

După abdicarea sa forțată în 705, Wu Zetian s-a retras din viața publică, murind în anul 705. Moștenirea sa a rămas o temă complexă de dezbatere printre istorici și cercetători. Unii o consideră o tirană, iar alții o văd ca pe o reformatoare care a consolidat puterea și prestigiul Chinei. Astăzi, Wu Zetian este amintită nu doar pentru cruzimea și ambiția sa, ci și pentru realizările remarcabile c are au transformat imperiul chinez

***

 RICHARD WAGNER ȘI FEMEILE DIN VIAȚA LUI

Richard Wagner nu a fost doar un compozitor mare și productiv, a fost și un om extrem de iubăreț. În 1834, Wagner a cunoscut-o pe Christine Wilhelmine (Minna) Planer, o actriță, iar în 1836 s-au căsătorit. Căsătoria a fost departe de a avea succes. Dimpotrivă, a fost destul de „furtunos” din cauza numeroaselor aventuri amoroase ale lui Minna și Wagner. Au călătorit adesea împreună, dar Wagner pur și simplu nu s-a putut abține să nu se îndrăgostească de soția altcuiva.

Pentru Minna au început vremuri foarte rele după mai bine de 20 de ani de căsnicie cu Richard. În 1859, a trebuit chiar să se întoarcă la Dresda, după ce aventura lui Wagner cu Mathilde Wesendonck a devenit prea mult pentru ea. A compus 5 „Wesendonck-lieder” după poezii de Mathilde. Pentru aceasta și-a lăsat deoparte munca la „Siegfried” . Wagner se retrăsese la Veneția pentru a continua lucrările la „Tristan și Isolda” . Wagner s-a despărțit de Minna pentru ultima oară la 7 noiembrie 1862 la Dresda. Minna a murit la Dresda la 25 ianuarie 1866, în timp ce Wagner, la Geneva cu Cosima von Bülow (fiica lui Franz Liszt), căuta o casă după ce a fost expulzat din Munchen.

Povestea cunoștinței lui Wagner cu Cosima este destul de interesantă. În august 1861, el și prietenii săi au ajuns la Bad Reichenhall. Wagner o însoțea pe o altă amantă. Era Blandine Ollivier (născută Liszt) a cărei soră Cosima lua o cură de lapte acru la Bad Reichenhall. Wagner, în vârstă de 48 de ani, a găsit-o pe Cosima, în vârstă de 24 de ani, într-o stare de sănătate atât de bună încât a renunțat la Blandine, spre ușurarea soțului ei, și s-a concentrat asupra lui Cosima. Wagner și Cosima și-au menținut relația și s-au căsătorit la Lucerna în 1870, în timp ce Blandine a murit de tânără la St. Tropez, Franța. În vara anului 1862, în timp ce Wagner locuia la Biebrich, Minna Wagner a venit la Bad Reichenhall pentru a lua un leac pentru inima ei în stare de epuizare. Wagner nu a ajutat lucrurile sugerând un divorț în acea primăvară.

Farmecul irezistibil al lui Wagner nu a ajutat întotdeauna lucrurile. Era în 1859 în Baden-Baden, când Wagner era încă în exil. A cunoscut-o pe contesa Hacke, o doamnă în serviciul Prințesei Augusta a Prusiei. Wagner a întâlnit-o pe Augusta și i-a cerut să mijlocească în fața curții săsești pentru a-i permite să se întoarcă în patria sa și în Dresda, de unde fusese alungat pentru că a luat parte la revoluția din 1848/49. Augusta nu l-a găsit pe Wagner suficient de impresionant și a refuzat să-l ajute.

Wagner a avut trei copii cu Cosima: Isolda (1865), Eva (1867) și Siegfried (1869). În iulie 1870, căsătoria lui Cosima cu von Bülow a fost anulată,ea și Wagner căsătorindu-se la Lucerna pe 25 august.

Ultima aventură din viața lui Wagner a avut-o în 1883, când soția sa a aflat despre pasiunea lui pentru Carrie Pringle, o actriță care participa în „Parsifal”. Cosima și Richard au avut o scenă furtunoasă pe 13 februarie, iar câteva ore mai târziu Wagner a fost găsit mort. A murit în urma unui a tac de cord.

***

 VIAȚA LUI SOFOCLE

Sofocle, al doilea în seria marilor poeţi tragici ai Atenei, a trăit între anii 496-406 î.e.n., ocupând astfel cu viaţa şi personalitatea lui tot acest secol memorabil. În fiinţa sa găsim o personificare a geniului atenian, în ceea ce acesta avea mai fecund, mai armonios, mai plin de euritmiile gândirii şi ale sensibilităţii. Dintre toţi scriitorii greci care au trăit în această epocă, el, Sofocle, este poate acela în care s-au reflectat cele mai multe trăsături şi ecouri ale hegemoniei ateniene.

A avut fericirea de a trăi în epoca de plenitudine a Atenei, cunoscând de aproape roadele glorioase ale conducerilor lui Pericle şi Cimon. N~a fost cruţat, însă, nici de dureri. Expediţia nefericită din Sicilia l-a obligat să ia parte la un început de declin al Atenei. Se apropia pe atunci de vârsta de şaizeci de ani şi se afla în plină putere de creaţie poetică. Nu este exclus ca presimţirea acestui declin să-l fi impresionat profund, întărindu-i acel sentiment, de care sunt pătrunse atâtea din operele sale, că fericirea umană e precară şi înşelătoare. Totuşi, de marea durere a fost cruţat; Sofocle a murit înainte de prăbuşirea finală a cetăţii pe care a iubit-o şi a preţuit-o ca puţini alţii.

Sofocle s-a născut la Colonos, o localitate modestă din apropierea Atenei. Se trăgea dintr-o familie înstărită. Tatăl, Sofilos, era armurier şi avea în serviciul său sclavi. N-a precupeţit nimic pentru ca fiul său să primească o instrucţiune bogată, multilaterală: muzică, gimnastică, literatură, filozofie. Prinsă pe un fond sufletesc bun, stăpânit în mod natural de simţirea valorilor naţionale, această pregătire serioasă nu va întârzia să dea roade.

Maturizându-se, Sofocle se va lega cu atât mai mult de viaţa cetăţii sale, ajungând să-şi conformeze un suflet pe măsura acesteia. Îl vom vedea pătruns de manifestările literare ale timpului, participând cu însufleţire la serbările publice, frecventând palestre, luând parte la concursuri gimnastice şi, deopotrivă, familiarizându-se cu poeţii ce exprimaseră mai sugestiv tradiţia naţională.

Mărturii contemporane ni-l înfăţişează, după lupta de la Salamina, gol, uns cu untdelemn, în plină splendoare a adolescenţei sale, conducând corul efebilor şi intonând pean-ul victoriei. Felul cum împletea în fiinţa lui vigoarea fizică cu inteligenţa îi atrăgea simpatia şi încrederea concetăţenilor săi, alcătuindu-i încă de timpuriu un început de popularitate. Această popularitate se va întări şi mai mult, atunci când tânărul Sofocle se va urca pe scenă, fie pentru a juca travestit în fată un rol feminin din Nausicaa, fie pentru a interpreta pe aedul Thamyris, celebrul chitarist despre ale cărui cântece se spunea că rivalizau cu acelea ale muzelor.

Ca fel de a fi, şi ca atitudine generală de viaţă, se asemăna mult cu Solon. Întocmai ca acesta, personifica spiritul atic prin echilibru şi seninătate profundă, nu ignorând sentimentul intim de îndoială, dar în orice caz fără a-i da proporţii de nelinişte sau de sfâşiere interioară. Iubea tradiţiile cetăţii, le simţea sufleteşte necesitatea; trecutul îi părea mai plin, mai armonios, mai bogat în conţinuturi morale, decât viitorul. Fondul său de simţire era un fond religios. Mai mult decât a se întreba asupra naturii lucrurilor, simţea nevoia să se bucure de priveliştile armoniei universale, să trăiască o încântare făcută din tot atâtea vecinătăţi poetice ca şi raţionale. Prin dragostea sa de trecut, s-a legat de legendele greceşti; însă, cu filozofia sa umană şi cu gustul său artistic, a ştiut să găsească în acestea partea lor nobilă, semnificativă, în stare să se adreseze atât unei ordini raţionale a gândirii cât şi aspiraţiilor poetice ale sufletului.

A început să se prezinte la concursurile dramatice la vârsta relativ tânără de douăzeci şi opt de ani. Învăţase meşteşugul tragediei de la Eschil, despre care se crede că era cu treizeci de ani mai vârstnic. În activitatea pe care o iniţia prin această prezentare, activitate pe care avea s-o continue cu consecvenţă timp de şase decenii, Sofocle va pune un mare şi profund devotament. Într-o epocă în care actualitatea şi splendoarea Atenei puteau să deschidă drum oricâtor ambiţii şi să asigure oricâte triumfuri, Sofocle a ales să-şi slujească patria prin arta sa. Cu toate că avea adversar pe Eschil, a luat premiul încă la primul concurs la care s-a prezentat. Se spune că judecătorii, neputând să se pronunţe între Eschil şi tânărul său rival, au lăsat ca decizia să fie luată de către Cimon şi generalii săi care reintrau în Atena, aducând cu ei rămăşiţele lui Teseu. De atunci, Sofocle a mai triumfat încă de douăzeci de ori la concursurile dramatice, situându-se întotdeauna în primul sau cel mult în al doilea loc.

A luat neîncetat parte la viata publică, fiind chemat adesea în demnităţi de răspundere ale cetăţii. În două rânduri a fost strateg; după dezastrul din Sicilia, în anul 413 î.e.n., a fost desemnat în colegiul celor şase magistraţi însărcinaţi să ia măsurile cerute de salvarea publică; a făcut parte dintr-un comitet restrâns, încredinţat cu modificarea constituţiei, demnitate din care de altminteri s-a retras, ca protest împotriva acelora care propuneau să se guverneze fără adunare cetăţenească. Trebuie subliniat că în toate aceste demnităţi publice, Sofocle n-a venit ca un doritor de situaţii, ci din devotament patriotic, ca bărbat de încredere la care ţara apela în momente grele de cumpănă.

Ca om, în intimitatea sa sufletească, viaţa lui Sofocle este tot atât de plină ca şi viaţa sa publică. A avut satisfacţii, dar nu i-au lipsit nici amărăciunile. Adeseori, inima lui de tată a fost tulburată de certuri urâte între fiii săi. El, personal, a suferit mult din cauza iubirii. Când, în anii săi de bătrânețe, s-a simţit eliberat de chemările şi tiraniile ei, a salutat faptul ca pe o izbăvire. Ecoul acestor frământări tăcute va răzbate adesea în concepţia asupra dramei şi în psihologia pe care o va atribui personajelor sale.

Şi în viaţa ca şi în opera sa, Sofocle a rămas credincios tradiţiei, fără a cădea însă în superstiţia acesteia. Spirit înzestrat cu înţelepciune şi măsură, Sofocle ştie să păstreze acel echilibru delicat prin care sufletul şi trupul reuşesc să trăiască în bună înţelegere. Aceasta i-a dat putinţa să-şi păstreze integritatea mintală până în ultima clipă a vieţii. O anecdotă pretinde că, tradus în faţa judecăţii de către fiul său, care îi cerea punerea sub interdiție, Sofocle s-a apărat singur, recitând judecătorilor pasaje din opera sa compusă recent, Edip la Colonos. Ce dovadă mai bună ca aceasta că se afla încă în plinătatea puterilor sale intelectuale?

Sofocle s-a stins în vârstă de nouăzeci de ani, lăsând în lumea greacă impresia unui om fericit. După moarte, numele şi mormântul său au devenit obiecte de cult. Pe sanctuarul ridicat în onoarea sa, atenienii aduceau jertfe anuale, întocmai ca pe sanctuarul unui erou. Se spune că pe mormânt i s-ar fi sculptat o sirenă, drept simbol al puterii de încântare cuprinsă în poezia sa.

sursa: 

Ion Zamfirescu, Istoria universală a teatrului, Editura de stat pentr u literatură și artă, 1958

***

 POVESTEA AUTORULUI CĂRȚII „VERSETE SATANICE”

În februarie 1989 opinia publică din Vest era şocată de un document emis la Teheran şi care condamna la moarte o mână de oameni care îşi legau numele de o carte. Fatwa, edict emis de autorităţi religioase recunoscute, reglementează, pe baza legilor fundamentale ale islamului, aspecte din viaţa de zi cu zi a musulmanilor. Cea de la 14 februarie 1989, transmisă pe calea aerului de postul de radio ira­nian, îl condamna la moarte pe autorul Salman Rushdie pentru scrierea şi publicarea cărţii „Versetele Satanice”. Autorul acestei fatwa, ayatolahul Ruhollah Khomeini, nu ar fi citit, se pare, cartea.

„Versetele Satanice” au ca punct de plecare Coranul şi textul nu conţine nicio blasfemie. Autorul chiar atenţionează în incipit că domeniul cărţii e ficţiunea şi că nu este vorba despre o descriere a realităţii: „ceea ce se povesteşte aici nu este serios, chiar dacă este vorba despre lucruri cum nu se poate mai teribile”. Este mai de­gra­bă o parabolă ale cărei ingrediente sunt umorul, fantasticul, jocurile de cuvinte, realismul magic. Mai mult sau mai puţin întâmplător, una dintre figurile înfierate a fost consi­derată ca amintind chiar de cea a ayatolahului, înfăţişat ca un fanatizat cuprins de demenţă, ucigaş de copii şi drept unul care a trimis la moarte sigură soldaţii iranieni în războiul cu Irakul: „Gibreel a înţeles că imamul îl va sacrifica fără a clipi aşa cum făcuse cu muntele de soldaţi, acum morţi, de la poarta palatului, că nu e decât carne de tun în slujba intereselor clericului”.

Iritarea trebuie să fi fost desigur mare printre cititorii fundamentalişti când au văzut că divinitatea apare sub chi­pul unui bătrânel de înălţime medie, cu ochelari, barbă sură şi umeri aco­periţi de mătreaţă. Mai mult, la borde­lul numit Hidjab (cuvânt care desemnează vălul şi îmbrăcămintea mo­destă a musulmancelor), prostituatele poartă numele soţiilor profetului.

Potrivit presei britanice din acea vreme, Khomeini ar fi văzut la televizor, la ştirile de seară, cum insurgenţii din Pakistan dăduseră foc cărţii, pe străzi, în timpul unei violente manifestaţii contestatare. Musulmanii considerau că romanul era o blasfemie la adresa profetului Mahomed, iar reacţia lui Khomeini a fost promptă: „aş dori să-i informez pe toţi musulmanii neînfricaţi din lume că autorul cărţii intitulate «Versetele satanice» ca şi acei editori care o vor publica sunt condamnaţi la moarte. Fac apel la musulmanii zeloşi să îi execute rapid, oriunde i-ar găsi, astfel încât nimeni să nu mai cuteze a insulta sfântul Islam. Oricine va fi ucis în timpul acestei acţiuni va fi privit ca un martir şi va merge direct în Paradis”. Mai departe, la 15 februarie, radioul din Teheran declara în numele guvernului „o zi de doliu naţional ca protest împotriva noii conspiraţii a marelui Satan (SUA) care publica o lucrare otrăvită pe un subiect ce priveşte Islamul, Coranul şi pe binecuvântatul profet”. Komeini a mers şi mai de­parte, punând preţ, la 18 februarie, pe capul lui Rushdie (peste trei milioane de dolari dacă asasinul e iranian şi un milion dacă e străin).

Proteste violente s-au înregistrat împotriva cărţii în Pakistan şi în India, în cursul cărora câţiva demonstranţi şi-au pierdut viaţa, iar alte câteva zeci au fost răniţi. Demonstraţiile, deşi nu de aceeaşi amploare, dar de intensitate comparabilă, s-au desfăşurat şi dincolo de graniţele „lumii arabe”, în Europa Occidentală, printre membrii minorităţilor musulmane. Sunt de men­­ţi­o­­nat cele care au avut loc în Londra, în Hyde Park, organizate de câteva asociaţii musulmane. Presa occidentală a interpretat evenimentul ca pe expresia frustrării minorităţilor ara­be marginalizate, expuse rasismului, lipsite de reprezentativitate poli­tică şi de un cadru care să le permită practica propriilor valori culturale.

În paralel, opinia publică interna­ţională era prinsă în dezbateri pe marginea libertăţii de exprimare. A fost înfiinţat Comitetul interna­ţional de susţinere a lui Rushdie şi a editorilor săi. Deşi acesta îşi exprimase regretul pentru agitaţia oca­zionată printre credincioşii isla­mici din toată lumea de publicarea cărţii sale, pe care într-o apariţie televizată de la 13 februarie şi-o dorise mai critică, guvernul iranian i-a respins scuzele. Nici încercările sale ulterioare de reconciliere cu auto­ri­tăţile islamice nu au dat mai multe roade.

Autorul a fost nevoit să se ascundă pentru a-şi pune viaţa la adăpost. Iar publicarea şi traducerea cărţii i-ar fi costat viaţa pe cei implicaţi, potri­vit unui articol apărut în 1992 în Franţa. Autoarea, Martine Poulain, amintea de apelul făcut de Rushdie pentru ca teroarea să în­ce­te­ze şi de realitatea dramatică evocată de scriitor: traducătorul său japonez, un bibliotecar musulman din Belgia, mai mulţi manifestanţi au fost ucişi, iar traducătorul său ita­li­an s-a confruntat cu o tentativă de asa­sinat. Aceste evenimente nu fă­ceau parcă decât să confirme ceea ce scria Rushdie la începutul cărţii sale: „chiar de la începuturi, omul s-a folosit de Dumnezeu pentru a justifica ceea ce nu poate fi justificat”. Fatwa avea să fie retrasă de guvernul iranian abia  în anul 1998.

$$$

 24 februarie 1339: 

Prima mențiune documentară a localității SIRET, județul Suceava.

       Localitatea este situată în regiunea istorică Bucovina de sud. Siret este unul dintre cele mai vechi orașe din România, care precede formarea statului feudal Moldova și a fost a doua capitală a Moldovei (după Baia), în a doua jumătate a secolului al XIV-lea.

       În perioada 1211-1225, pe unul din dealurile de lângă Siret a fost înălțată o fortăreață de către Ordinul Cavalerilor Teutoni. 

Data exactă nu se știe, dar informația apare în „Dicționarul geografic al Regatului Poloniei și al altor state slave” editat în 1880 la Varșovia.

       Conform aceluiași dicționar, în anul 1241 a avut loc distrugerea de către tătari a orașului Siret și a castelului teuton.

       În 1326 este menționată existența la Siret a unei mănăstiri franciscane cu hramul Trupul Domnului, în care sunt înmormântați probabil în același an doi călugări franciscani polonezi uciși de lituanieni.

       În 1334, într-o corespondență a călugărilor franciscani este amintită o mănăstire a acestora situată în orașul Siret (Civitas Sereth).

       Prima atestare documentară a localității Siret datează din anul 1339, în portulanul lui Angelio Dulcert. Conform altor surse istorice 15 iunie 1340 este data primei atestări documentare a Siretului.

       Într-o scrisoare a călugărilor dominicani către papă din 1340 este descris orașul Siret, ca fiind capitala unui mic ducat numit Valachia.

       Acest document dovedește faptul că orașul Siret a fost capitala principilor locali încă dinainte de înființarea statului medieval Moldova și în același timp justifică alegerea primilor principi ai Moldovei de a-și stabili tot aici capitala.

       De asemenea, se poate spune că Siretul este primul centru urban medieval din Moldova.

       În 1351 regele Ungariei Ludovic de Anjou încheie la Siret un tratat cu ducele Lituaniei. Prin acest tratat sunt definite granițele principatului Moldova, granițe care se vor păstra sute de ani. 

       Între 1354-1358 Siret este capitala Moldovei, în timpul domniei principelui Sas Vodă. (Ca lendarul zilei)

"" "

 Știți ce nume inedite aveau dacii ?

Peste 1100 de nume personale dacice și 900 de nume de locuri au fost conservate din surse antice, conform cercetărilor realizate de istorici specializați în studiul popoarelor antice.

Printre cele mai remarcate nume de geto-daci care au fost conservate se numără cele ale zeilor și regilor din perioada antică. Conducătorii geți menționați în izvoare istorice și literare includ: Charnabon, Rex Histrianorum (conducătorul Histriei), Cothelas, Dual, Rhemaxos, Moskon, Dromichaetes, Zalmodegicus, Rubobostes, Oroles, Dicomes, Rholes, Dapyx, Cotiso, Zyraxes, Burebista, Deceneu, Comosicus, Scorilo, Coson, Duras, Decebal.

În plus, sunt menționați și regele scit Spargapeithes, conducătorul costobocilor Pieporus, precum și conducătorii Daciei după războaiele daco-romane: Regalianus, Tarbus, Thiamarkos.

Cel mai vechi nume al unui rege din Dacia, Charnabon, a fost menționat de dramaturgul atenian Sofocle (497 – 405 î.Hr.), într-un fragment păstrat din tragedia Triptoleum: „Charnabon, care în timpurile de față domnește peste geți”, a scris atenianul.

În ceea ce privește zeitățile dacilor, cea mai des menționată de către autorii antici a fost Zamolxis. Strabon, un important istoric al Antichității, afirma că „se spune că un get cu numele Zamolxis ar fi fost sclavul lui Pitagora și că ar fi deprins de la acesta unele cunoștințe astronomice, iar o altă parte ar fi deprins-o de la egipteni, căci cutreierările sale l-ar fi dus până acolo”.

Gebeleizis (Nebeleizis) a fost, de asemenea, menționat de mai mulți autori antici ca fiind zeul cerului furtunos al dacilor.

Există, de asemenea, referiri frecvente la zeița Bendis, precum și la marii preoți Deceneu, Zeuta, Derzelas, Dabatopeios și la cavaler ul trac Heros.