$$$

 GINA LOLLOBRIGIDA  

-------------------------------------

Născută la data de 4 iulie 1927 -d.16.01.2023, la 95 de ani.

Artista si actrița italiană de film, a avut o fertilă carieră de fotograf, pictor și sculptor. 

Diva italiană a jucat în filmul de aventuri "FANFAN LA TULIPE ". 

S-a căsătorit cu un soț de origine bavarezo-retoromană, care vorbea latina, bavareza, romanșa și friulana.

"ESMERALDA", sculptura atasata la portretul artistei este o frumoasa lucrare a Ginei Lolobrigida, fiind una din lucrările sale care se află în Pietrasanta pentru o expoziție ocazionala.Gina Lollobrigida (1927-2023)

"Sunt prea ocupată să mă gândesc la îmbătrânire. 

Am prea multe de făcut. 

     A fost supranumită „cea mai frumoasă femeie din lume”, a fost una dintre cele mai mari vedete europene ale anilor 1950 și 1960

   WIKIPEDIA.

$$$

 În anii 1960, studenta absolventă de la Harvard, Jean Briggs, a făcut o descoperire curioasă despre natura furiei umane. La vârsta de 34 de ani, a plecat într-o călătorie dincolo de Cercul Polar Arctic, unde a petrecut 17 luni în tundră. Nu existau drumuri, încălzire, magazine. Iarna, temperatura scădea sub -40 de grade Celsius. Briggs a convins o familie de inuiți să o „adopte” pentru a le putea documenta viața în sălbăticie.

Briggs a observat rapid că se întâmpla ceva uimitor în aceste familii: adulții aveau o capacitate neobișnuită de a-și controla furia. Inuiții nu se enervau niciodată. De exemplu, într-o zi, cineva a vărsat un ibric clocotit, deteriorând podeaua de gheață a unui iglu. Nimeni nu s-a plâns. „Păcat”, a spus calm vinovatul și s-a întors să aducă apă. Într-un alt caz, un fir de pescuit care fusese împletit timp de câteva zile s-a rupt la prima aruncare. Nimeni nu s-a plâns: „Hai să o luăm de la capăt”, a spus pur și simplu cineva.

Briggs părea un copil sălbatic prin comparație, deși încerca să-și controleze furia. Acționa mult mai impulsiv. Se întreba cum au transmis părinții inuiți această abilitate copiilor lor. Cum au transformat copiii mici predispuși la crize de furie în adulți destinși?

Briggs a văzut odată o tânără mamă jucându-se cu un băiețel furios de doi ani. Mama i-a oferit o pietricică și i-a spus: „Lovește-mă cu pietricica aia! Mai mult. Lovește-mă mai tare.” Când băiatul a aruncat pietricica spre ea, ea și-a acoperit ochii cu mâinile și s-a prefăcut că plânge: „Oooh. M-a durut!” Briggs a fost complet nedumerită. Acțiunile ei păreau contrare a tot ceea ce știa despre cultura inuită. Dar s-a dovedit a fi o modalitate puternică de a învăța un copil să gestioneze furia.

Mamele inuite au o regulă de aur: să nu țipe niciodată la copiii mici. Ele cred că a certa copiii sau a le vorbi pe un ton furios este nepotrivit. Când copiii sunt mici, acest lucru nu ajută, ci doar provoacă stres părinților, chiar dacă copilul lovește sau mușcă.

$$$

 

Ultima fotografie cu Nikola Tesla surprinde un om aflat la finalul unei vieți dedicate visurilor și științei. S-a stins pe 7 ianuarie 1943, singur într-o cameră de hotel din New York. În ultimii ani, trăia în sărăcie, renunțase la carne și găsise alinare într-o activitate neașteptată: hrănirea porumbeilor.

Zi de zi, ieșea doar pentru a-și întâlni micii prieteni înaripați. Vorbea adesea despre un porumbel alb care îl făcea să se simtă iubit și înțeles – o creatură pe care spunea că o prețuia la fel ca pe o ființă umană, pentru că îi aducea pace în clipele cele mai întunecate.

Fotografia nu arată un învins, ci un vizionar lăsat în urmă de propria epocă. Un om care a intuit viitorul, dar care s-a stins într-o lume care nu era pregătită să-l urmeze.

Născut într-o familie de origine sârbă, Tesla a crescut cu un tată preot, sever dar cult, și o mamă fără școală, dar cu un talent deosebit pentru a construi lucruri. De la ea a moștenit creativitatea și înclinația spre invenții. Încă din copilărie, își imagina mecanisme complexe și avea o memorie vizuală uimitoare – putea proiecta mental aparatele înainte de a le realiza, în cele mai mici detalii.

După studii în Graz și Praga, a lucrat o vreme în Europa, iar în 1884 a ajuns în Statele Unite cu aproape nimic în buzunar, dar cu o recomandare pentru Thomas Edison. Întâlnirea dintre cei doi titani ai electricității a fost istorică, dar scurtă. Edison era omul soluțiilor concrete și al curentului continuu. Tesla – visătorul pasionat de inovații îndrăznețe și de curentul alternativ.

A rămas, până la capăt, fidel idealurilor sale. Iar deși societatea nu i-a oferit recunoașterea meritată în timpul vieții, moștenirea sa a modelat lumea modernă.

    Sursa: Atlas Geografic

$$$

 20 DE CURIOZITĂȚI DESPRE 

STATUIA LIBERTATII CEL MAI  

CELEBRU SIMBOL AMERICAN

Această statuie gigantică are un trecut fabulos și multe semnificații ascunse pe care, probabil, nu le știai. Citește în continuare ca să afli mai multe curiozități despre Statuia Libertății și istoria impresionantă a celui mai cunoscut simbol american.

Statuia Libertății era un far al speranței și libertății pentru emigranții care ajungeau în America prin Insula Ellis, cu mai multe decenii în urmă. Astăzi, este unul dintre cele mai celebre repere din SUA.

1. Iată prima informație de pe lista noastră cu curiozități despre Statuia Libertății: greutatea totală a statuii este de 225 de tone!

2. Dacă ai cumpăra o pereche de pantofi pentru Statuia Libertății, ar trebui să aibă mărimea 879!

3. Timp de 16 ani, Statuia Libertății a funcționat ca far, iar lumina sa putea fi văzută de la 38 de kilometri.

4. Statuia are o înălțime de 92 de metri, fiind cea mai înaltă statuie din America de Nord.

5. Dacă vântul este destul de puternic, statuia se poate înclina cu 7 centimetri, iar torța ei cu 15 centimetri.

6. Designul statuii este inspirat de designul statuilor din Roma antică.

7. Paznicii de la Administrația Parcurilor din SUA au descoperit că șoimii călători aveau obiceiul de a sta cocoțați pe coroana statuii.

8. Numele întreg și oficial al statuii este “Libertatea iluminând lumea”.

9. Pentru a ajunge la coroană, trebuie să urci 354 de scări. După ce ajungi sus, coroana este prevăzută cu 25 de ferestre prin care poți privi peisajul.

10. Fața statuii a fost modelată după fața mamei sculptorului, Charlotte.

11. În interiorul statuii se află 16 cabluri de tensiune verticale, care se întind la aproximativ 18 metri de la vârful piedestalului.

12. Aceste cabluri sunt importante fiindcă „trag” statuia către piedestal și o țin în loc. Când statuia a fost construită, s-a folosit o cheie uriașă pentru a strânge șuruburile acestor cabluri.

13. Statuia a fost un dar al Franței, făcut în 1886, propus de Edouard Laboulaye. Statuia reprezenta victoria americanilor în Revoluția Americană și sărbătorea abolirea sclaviei.

14. Laboulaye spera ca acest dar să-i inspire pe compatrioții săi francezi să lupte pentru democrație împotriva lui Napoleon al III-lea.

15. De când a fost construită, statuia este lovită de trăsnet de aproximativ 600 de ori pe an. Un fotograf a surprins acest fenomen pentru prima dată în 2010.

16. Doi oameni s-au sinucis sărind de pe statuie, în vreme ce alții care au sărit au supraviețuit căderii.

17. Nuanța de verde deschis a statuii se datorează uzurii naturale a cuprului.

18. Când a fost construită, în 1886, era cea mai înaltă structură din New York, fiind echivalentul unui bloc cu 22 de etaje.

19. Torța originală a fost înlocuită în 1984 cu o torță nouă de cupru, acoperită cu foiță de aur de 24 de karate.

20. Iată și ultima informație de pe lista noastră de curiozități despre Statuia Libertății: cătușele sfărâmate de la picioarele statuii reprezintă eliberarea de tiranie și opresiune.

$$$

 Gregory Peck a fost unul dintre cei mai distinși actori ai vremurilor sale, cunoscut pentru prezența sa izbitoare și integritatea morală profundă atât pe ecran, cât și în afara lui. Născut pe 5 aprilie 1916, în La Jolla, California, Peck a studiat la Universitatea din California, Berkeley, înainte de a se muta la New York pentru a urma o carieră în actorie. Și-a făcut debutul pe Broadway la sfârșitul anilor 1940, dar tranziția sa la film i-a cimentat locul la Hollywood. Descoperirea lui Peck a venit odată cu The Keys of the Kingdom (1944), care i-a adus prima sa nominalizare la Oscar. Cu toate acestea, portretizarea lui a nobilului și curajosului avocat Atticus Finch în To Kill a Mockingbird (1962) a devenit cel mai definitoriu rol al său și i-a adus un premiu Oscar pentru cel mai bun actor.

Cariera lui Peck s-a întins pe cinci decenii, timp în care și-a construit reputația de actor versatil, capabil să preia roluri într-o gamă largă de genuri, de la drame istorice la thrillere de suspans. Filme precum The Guns of Navarone (1961), Roman Holiday (1953) și Moby-Dick (1956) și-au prezentat capacitatea de a comanda ecranul cu demnitate și nuanță. Deși era cel mai bine cunoscut pentru portretizarea personajelor virtuoase, lui Peck nu i-a fost frică să preia roluri complexe sau ambigue moral. Cariera sa a fost marcată de simțul responsabilității, atât în alegerea rolurilor, cât și în pledoaria sa în afara ecranului pentru cauze sociale și politice.

Dincolo de actorie, Gregory Peck era cunoscut pentru valorile sale personale puternice. El a fost un susținător deschis al drepturilor civile și justiției sociale, folosindu-și platforma pentru a se exprima împotriva inegalității rasiale și a drepturilor minorităților. Angajamentul său față de aceste cauze s-a oglindit în viața personală, unde a fost un soț și un tată iubitor. Peck a încetat din viață pe 12 iunie 2003, la vârsta de 87 de ani, lăsând în urmă o moștenire de performanțe remarcabile și o viață dedicată justiției sociale și muncii umanitare. Portretizarea lui Atticus Finch continuă să inspire generații întregi și rămâne una dintre cele mai venerate figuri din istoria Hollywood-ului. 

    WIKIPEDIA.

$$$

 “Omul, în starea lui actuală, nu poate să scape de legea care guvernează lumea polaritatilor , unde totul se întâmplă și se crează prin conflict și prin jocul contrastelor.

Pentru moment, înfrunta-ti durerea și suferința. Și rămâi acolo. Nu dau bir cu fugiții. Analizează-le și afla unde sunt rădăcinile lor. Numai când vei scapa de viziunea superficiala asupra lumii, vei putea să o eliberezi!

Întreaga lume, felul în care ea gândește și acționează, efemeritatea și pericolele ei, oglindesc fidel fragmentarea ta interioară.

Doar tu, trăind permanent în Aici și Acum, poți elibera lumea de toate polaritatile. Numai tu, renuntand la conflicte. 

Omul a uitat că este creatorul propriei realități personale, și acest lucru face acțiunile oponentului indispensabile și simbiotice. Răstoarnă-ți viziunea! Fii liber!”

Sursa: Scoala Zeilor - Stefano Elio D’Anna

$$$

 Am terminat abia clasa a cincea. În Monghidoro nu existau școli gimnaziale. Tatăl meu nu m-a trimis la Bologna la școală pentru că era la 42 km distanță. Mi-a spus: >>Te voi pune să înveți... <<.Și m-a pus să citesc.

Când frizerul din Monghidoro m-a dus la o profesoară din Bologna, aceasta mi-a spus: «Dacă vii să cânți cu mine, îți dau și 500 de lire». Aveam 13-14 ani. Așa că tatăl meu, văzând că aduceam acasă doi bănuți, s-a bucurat, dar m-ai spus să deschid un libret de economii: «Acum ține ăștia deoparte și păstrează-i». 

Continua să-mi spună :

«Continuă să muncești, fii cizmar, pentru că unde crezi că te va duce chestia asta cu cântatul?»

Dar lucrurile au început să meargă bine... Am făcut primul meu disc, apoi l-am făcut pe al doilea... Când a apărut «C'era un ragazzo» eram deja destul de popular... Vândusem deja milioane de exemplare.Tata era fericit ... și începuse să creadă că poate nu mă voi mai întoarce la muncă în atelier cu el. 

Cu primii bani mai întâi am cumpărat un frigider și apoi, în final, un televizor... Am luat un apartament în chirie,iar după câțiva ani, ne-am și cumpărat unul. Apoi, tatăl meu a început să spună: «Tipul ăsta vorbește serios»».

- Gianni Morandi

.