sâmbătă, 11 octombrie 2025

$$$

 OCIOFOBIA - SENS ȘI ORIGINE


Ociofobia este un neologism mai puţin cunoscut, încă neasimilat de limba română, nu a fost inclus deocamdată în dicţionarele noastre, dar a devenit important, în domeniul psihologiei, şi necesar, pentru că defineşte succint o realitate care tinde să devină emblematică pentru omul contemporan. În alte limbi a pătruns deja şi în limbajul curent.


Trăim într-o lume “super-ocupată”, în care cuvintele de ordine sunt: “randament”, “productivitate”, “eficacitate”, “programarea activităţilor” etc. Am devenit dependenţi de muncă, ne plângem mereu că “nu avem timp”, stresul este perceput ca un fel de “fatalitate”, iar momentele de răgaz, în cazul multor persoane, creează impresia de vinovăţie, ca şi cum ar risipi un timp în care ar fi putut munci mai mult.


Poate şi pentru că o astfel de mentalitate – că trebuie să fim ocupaţi tot timpul – a câştigat teren, în timpul neaşteptatei pandemii de coronavirus şi, mai ales, în perioada stării de urgenţă, care a impus izolarea la domiciliu, mulţi oameni au suportat cu greu abandonarea programului de muncă obişnuit, a ritmului alert cotidian, trecând, şi din această cauză, a inactivităţii, prin stări de nelinişte, chiar de anxietate, dincolo de teama de îmbolnăvire.


Ociofobia – sensul şi originea cuvântului


Neologismul “ociofobia” înseamnă “teama de timpul liber”, “teama de a nu avea ceva de făcut”. Termenul a fost lansat în urmă cu câţiva ani, de psihologul spaniol Rafael Santandreu, după ce a constatat că, într-un timp scurt, s-au înmulţit cazurile de persoane/pacienţi care se plângeau de o stare de nelinişte, de panică, de inconfort, agitaţie, când nu se aflau la locul de muncă, precum si înaintea şi în timpul perioadelor de relaxare (week-end-uri, vacanţe, zile libere).


Ociofobia pare să fi devenit una dintre acele probleme contemporane care au câştigat teren fără să ne dăm seama, ieşirea din ritmul activităţilor cotidiene devenind un fel de timp amorf, care nu duce nicăieri.


În acelaşi timp, Selin Malkoc, profesor de marketing, la Universitatea din Washinton, co-autor al unui sondaj care a analizat comportamentul uman în relaţie cu timpul liber, observa, la rândul său, că, frecvent, şi timpul liber este programat în detaliu, ca la un alt fel de loc de muncă.


Interesant este că, încă din anii 1980, Friedrich Dürrenmatt, un celebru dramaturg elveţian, observa si el că: “Timpul liber va deveni una dintre cele mai presante probleme ale lumii moderne, pentru că este îndoielnic că omul va face faţă confruntării cu sine”.


Ociofobia a devenit simptomatică pentru condiţia omului contemporan şi poate dobândi accente dramatice pentru cei care sunt predispuşi la plictiseală, în special cei care trăiesc în marile aglomerări urbane şi care, în absenţa unei activităţi, fie ea monotonă, repetitivă, se simt abandonaţi, neputincioşi, trişti, disperaţi.


Simptomele “fricii de timpul liber”


Psihologii spun că ociofobia este starea în care o persoană nu-şi mai poate controla spaima de timpul liber, de aceea un simptom important este anxietatea provocată de perioadele în care lucrurile nu sunt strict “programate”, de perspectiva sărbătorilor, a vacanţelor, a zilelor libere.


Ociofobia se instalează şi în cazul celor care îşi măsoară succesul în termeni cantitativi, nu calitativi. Sunt cei care vorbesc adesea despre câte sarcini sau obiective au de îndeplinit şi nu despre calitatea reală a acestor realizări.


Este posibil, de asemenea, ca ociofobia să ascundă şi o pronunţată teamă de singurătate, creându-se iluzia că o activitate continuă, la un loc de muncă, prin interacţiunea cu ceilalţi, ar putea fi soluţia salvatoare.


Nici copiii, nici adolescenţii, spune psihologul spaniol Rafael Santandreu, nu sunt ocoliţi, în condiţiile actuale, de pericolul ociofobiei. Părinţii, extrem de ocupaţi, le impun o mulţime de activităţi (care, într-un ritm firesc, fără exagerări, pot fi foarte utile), pentru a le ocupa timpul liber. Iar când nu mai au nimic “programat”, nu au “nimic” de făcut, se simt dezorientaţi, unii chiar pot manifesta stări de rău fizic.


Posibila dinamică a neologismului “ociofobia”


Este firesc ca dinamica unei limbi să ţină pasul cu dinamica realităţii. Apar cuvinte noi, se împrumută termeni din alte limbi, când este nevoie să se denumească realităţi noi.


Cuvântul “ociofobia” îşi poate consolida locul nu numai in limbajul psihologiei, dar şi în cel comun, sau poate să rămână în masa vocabularului, adică în categoria cuvintelor utilizate mai rar, în funcţie de incidenţa acestui dezechilibru psihologic.


Pentru generaţiile mai vechi, în care ritmul vieţii era altul, şi timpul liber era perceput într-un mod mai firesc, era aşteptat cu bucurie şi nerăbdare. Desigur, şi astăzi, oamenii, în general, înţeleg şi simt nevoia ruperii de ritmul cotidian, pentru a-şi reface forţele, dar sunt şi din ce în ce mai multe cazuri care arată că, printre pericolele secolului al XXI-lea, se numără şi stresul, anxietatea, fricile, ociofobia.


În studiul în care a lansat acest termen – ociofobia – psihologul Rafael Santandreu insistă asupra faptului că este esenţial pentru sănătatea omului contemporan să-şi redobândească echilibrul interior, bucuria de a se relaxa, de a face lucrurile cu plăcere, să nu-i fie frică de timpul său liber şi să nu se simtă “vinovat” pentru că-şi acordă acest timp absolut necesat pentru sănătate – un fel de timp-oglindă, în care să reflectăm asupra dorinţelor noastre, să ne reconectăm la eul nostru profund, la imaginaţia noastră, la sensul existenţei.

$$$

 ASASINAREA MILITANTEI OCSKO TEREZA


Aţi auzit de Ocskó Tereza? Se pare că ea a fost o activistă comunistă, omorâtă în anul 1940, la vârsta de 23 de ani, de către un grup de legionari. Comuniştii chiar i-au ridicat şi o statuie în Arad, lângă fosta fabrică Teba, statuie ce se află prezentă şi astăzi.


Ea s-a născut la 23 septembrie 1917, în comuna Dragşina din fostul judeţ Timiş-Torontal, într-o familie săracă. Dificultăţile materiale au făcut ca, rând pe rând, copiii să ia drumul pribegiei, în căutare de lucru. Aceeaşi soartă i-a fost hărăzită şi Terezei, nevoită să-şi câştige de timpuriu existenţa şi, în acelaşi timp, să-şi ajute părinţii şi fraţii. Lipsurile din ce în ce mai mari constrâng familia Ocskó să părăsească localitatea de baştină şi să se stabilească la Ciarda Roşie, în apropiere de Timişoara. Aici, Tereza face cunoştinţă cu un grup de utecişti (Uniunea Tineretului Comunist – UTC), care veneau deseori în localitate, şi leagă o strânsă prietenie cu ei.


Astfel, fata este cooptată în grupul de tineri comunişti ilegali, în 1933 fiind primită în rândurile UTC-ului. Cu un an înainte, în 1932, la vârsta de numai 15 ani, Tereza se angajează lucrătoare la Fabrica de ciorapi „Standard” din Timişoara. Sub influenţa comuniştilor şi uteciştilor, ea participă la acţiunile muncitorilor din fabrică, pentru satisfacerea revendicărilor economice şi politice. Îi sunt încredinţate sarcini pe linia UTC-ului, pe care ea reuşeşte să le îndeplinească în cea mai strictă conspirativitate.


În 1936, Tereza este primită ca membru deplin în PCR (Partidul Comunist Român) – partid aflat în ilegalitate în acea vreme. În acelaşi an, la Fabrica „Standard” izbucneşte o puternică grevă, Ocskó Tereza fiind una care a mobilizat muncitorii la acţiune, afirmându-se ca o bună organizatoare. Deşi a fost concediată iniţial, sub presiunea masei de muncitori, conducerea fabricii a fost nevoită să reprimească la lucru pe muncitoarele concediate cu ocazia grevei, printre care şi pe Ocskó Tereza.


Ca rezultat al activităţii sale politice, în 1937 ea este aleasă membru al Comitetului Judeţean al P.C.R. Timişoara şi i se încredinţează misiunea de mare răspundere de a coordona activitatea sectorului tehnic al acestei organizaţii. Prin efortul depus în anii 1937-1939 în colectivul de comunişti din sectorul tehnic, au fost tipărite, multiplicate şi larg răspândite materiale de propagandă comunistă. În 1938, Tereza devine membră a Comitetului regional al PCR Banat, ea ocupându-se de organizaţiile sindicale din Timişoara, Arad şi Reşiţa.


În octombrie 1940, Tereza a fost arestată. Trei legionari (Preda Cornel – fost chestor al poliţiei legionare din Arad, Rădăşan Nicolae – cumnat al lui Cornel Preda şi Ţîrău Ioan – om de încredere al legionarilor) au scos-o din arest pe Ocsko Tereza şi au transportat-o într-o cameră. Acolo, cei trei au supus-o la torturi pe activanta comunistă şi au omorât-o în bătaie. După asasinat, pentru a ascunde urmele crimei, cei 3 bărbaţi au transportat cu o maşină corpul neînsufleţit al lui Ocskó Tereza şi l-au îngropat provizoriu în curtea locuinţei lui Preda Cornel. A doua zi, Preda Cornel împreună cu Radasan Nicolae, Mureşan Teodor şi Banbosu Grigore, au dezgropat cadavrul şi, legându-l de un bolovan, l-au aruncat în apele Mureşului. Ei s-au înţeles să nu vorbească nimănui despre cele petrecute, însă peste mai mulţi ani au fost descoperiţi şi trimişi în judecată.


Abia în 1954, cei 3 bărbaţi legionari vinovaţi pentru dispariţia femeii au fost arestati şi, ulterior, au fost condamnaţi la moarte pentru asasinarea lui Ocskó Tereza.

$$$

 POVEȘTI DE IUBIRE:


OCTAVIAN COTESCU ȘI VALRIA SECIU


Până la moartea sa prematură, în anul 1985, Octavian Cotescu a jucat în peste 50 de filme. Cotescu s-a stins fulgerător din viață la 54 de ani în urma unui infarct. Astăzi, marele actor ar fi împlinit 92 de ani.


Octavian Cotescu a fost căsătorit cu una din studentele sale, iar iubirea profundă avea să dureze și după ce actorul a trecut în neființă. Soția sa, actrița Valeria Seciu nu s-a mai recăsătorit.


Cotescu s-a născut pe 14 februarie 1931 la Dorohoi. Unul dintre cele mai îndrăgite roluri a fost ”Costel”, din serialul TV ”Iubirea e lucru mare”, în care a jucat alături de Coca Andronescu. Actorul a locuit pe aceeași stradă cu frații Rodica și Ștefan Tapalagă. Provenea dintr-o familie modestă: tatăl, Ilie Coteț, era maistru ceferist, iar mama, Anastasia, era casnică, relatează click.ro


Când Octavian împlinește 3 ani, tatăl se detașează cu serviciul la Iași, astfel familia Coteț va locui în pavilioanele CFR. La Liceul Național din oraș îl avea coleg de bancă pe actorul de mai târziu, Petre Gheorghiu. Când Octavian avea doar 12 ani, părinții lui divorțează. 


În 1943, Octavian pleacă alături de mamă, soră și bunicii materni la Timișoara. Liceanul Octavian Coteț se înscrie în 1944 la Liceul Militar din Timișoara, ajungând apoi la cel de la Pitești din cauza schimbărilor din învățământ. Revine un an mai târziu să-și termine cursurile la Liceul din Iași, timp în care pasiunea pentru teatru nu-i mai dă pace. A hotărât să se înscrie la Conservatorul de Artă Dramatică, împreună cu doi colegi: Petrică Gheorghiu și viitorul bariton Dan Iordăchescu.


I s-a sugerat să-și schimbe numele


În 1950, Octavian Coteț termină Conservatorul de Artă Dramatică din Iași, fiind repartizat la Teatrul Municipal din București. Aici este primit de directoarea Lucia Sturdza Bulandra care avea să îi descopere uriașul talent. Regizorul Moni Ghelerter l-a sfătuit să-și schimbe numele în Cotescu. Doamna Bulandra propusese Coteanu, dar sugestia maestrului Moni a fost mai convingătoare.


A debutat în 1951, la 20 de ani. Cu Lucia Sturdza Bulandra, Octavian Cotescu va juca în spectacole memorabile timp de zece ani, până la dispariția acesteia în septembrie 1961. Curând, a devenit actorul preferat la Teatrul de Televiziune și Teatrul Radiofonic, iar în film a debutat în 1961, în „Portretul unui necunoscut”. Până la moartea sa prematură, Octavian Cotescu a jucat în peste 50 de filme. A avut roluri memorabile, iar vocea sa a fost prezentă în „Păcală”, „Toamna bobocilor” (1975) și „Iarna bobocilor” (1977) (povestitorul). Unul dintre cele mai îndrăgite roluri a fost „Costel”, din serialul TV „Iubirea e lucru mare”, în care a jucat alături de Coca Andronescu.


Cucerit definitiv de Valeria Seciu


În anii ʼ60, era asistent la IATC și se îndrăgostește iremediabil de Valeria Seciu, studenta care îl iubea deja. Octavian Cotescu, mai în vârstă cu opt ani, a fost cucerit definitiv de șarmul, sensibilitatea și profunzimea tinerei. După ce aceasta a absolvit institutul, în 1964, cei doi se căsătoresc, iar în 1968 se naște fiul lor, Alexandru. Când Octavian Cotescu a murit, Alexandru avea 17 ani. În urmă cu câțiva ani a decis să intre în monahism, iar în prezent este călugăr la Muntele Athos.


Aproape două decenii avea să dureze mariajul lor, căci în 1985 marele actor înceta din viață, la doar 54 de ani.


Moartea sa fulgerătoare - un accident vascular cerebral survenit, cel mai probabil, din cauza stresului profesional - a șocat scena românească și a afectat-o profund pe Valeria Seciu. Rămasă văduvă la doar 46 de ani, nu s-a mai recăsătorit niciodată, s-a dedicat scenei și a continuat să joace în numeroase spectacole.


Valeria Seciu și-a trăit bătrânețea în singurătate, deoarece singurul său fiu, Alexandru Cotescu (54 de ani), a ales calea monahală. Decizie pe care actrița a respectat-o în totalitate, ba chiar a susținut-o, oricât de greu i-a fost. Alexandru Cotescu avea doar 17 ani când tatăl său a murit, iar evenimentul l-a marcat. După ce a absolvit facultățile de Construcții și Teologie, Alexandru Cotescu s-a hotărât să urmeze calea monahală: s-a călugărit și s-a retras la Mănăstirea Vatoped de pe Muntele Athos, unde este cunoscut drept monahul Daniil. Actrița Valeria Seciu s-a stins din viață pe 6 septembrie 2022, la vârsta de 83 de ani, din cauza unei boli necruțătoare.

$$$

 Un bețiv fură o cisternă de alcool. Îl prinde poliția și îl interoghează:

— Ce-ai făcut cu cisterna?

— Jumătate am băut-o…

— Și cu cealaltă jumătate, ce ai făcut?

— Am vândut-o…

— Cu banii ce ai făcut?

— I-am băut…

vineri, 10 octombrie 2025

$$$

 “Mama și tata se uitau la televizor, când mama a spus: "Sunt obosită, e târziu, mă duc să mă culc”.

Înainte de a pleca, a înmuiat năutul, a scos carnea din congelator pentru cina a doua zi, a verificat dacă sunt suficiente cereale, a umplut borcanul de zahăr, a pus masa de mic dejun cu farfurii și linguri și a pregătit cafetiera.

A scos rufele umede din mașina de spălat și a cusut un nasture.

A adunat jucăriile împrăștiate, a pus telefonul la încărcat.

A udat plantele, a legat sacul de gunoi și a întins un prosop.

S-a dus în camera ei să-i scrie profesorului un bilet, a luat bani pentru excursia copilului și a luat o carte care fusese lăsată sub scaun.

Mama s-a spălat apoi pe față, și-a pus cremă și s-a spălat pe dinți.

Tata a strigat: "Nu te duceai la culcare?”

"Ma duc”, a răspuns ea.

A umplut vasul câinelui cu apă, a încuiat ușa și a stins lumina din hol.

S-a uitat la copii, a pus alarma, a pregătit hainele pentru ziua următoare și a rearanjat rapid suportul pentru pantofi.

A adaugat trei lucruri la lista de sarcini urgente.

A stins luminile și a luat un tricou și șosetele de pe podea, așezându-le în coșul de rufe.

În acel moment, tata a oprit televizorul și a anunțat: "Mă duc să dorm!” Și a făcut-o, fără să se mai gândească.

Nimic extraordinar?

De ce femeile trăiesc mai mult?

Pentru că sunt făcute pentru călătorii lungi, au prea multe lucruri de făcut.

Acest mesaj este pentru femeile extraordinare care merită să fie apreciate și pentru acei bărbați suficient de înțelepți pentru a le aprecia…”🎁🎁🎁


Sursa: Internet

#$#

 Giuseppe Verdi s-a născut la 10 octombrie 1813 în mica localitate Le Roncole, în apropierea Parmei, Italia. La data nașterii sale localitatea aparținea de Departamentul Taro⁠(d) din Imperiul Francez. Acesta a fost motivul pentru care prenumele sale au fost (temporar) francizate în Joseph Fortunin François Verdi. Dominația franceză a dăinuit doar între anii 1808-1814.


Părinții săi, Carlo Giuseppe Verdi și Luigia Uttini, dețineau acolo o mică fermă, Osteria Vecchia.


Începe o perioadă în care Verdi muncește "ca un ocnaș", cum spunea el însuși, pentru a satisface cererile diverselor teatre de operă din Italia. Între anii 1843 și 1850 compune într-un ritm susținut 13 opere, între altele I Lombardi alla prima crociata (Lombarzii), Ernani, I due Foscari, Macbeth și Luisa Miller. Tot în acest timp ia naștere relația sa cu Giuseppina Strepponi.


În 1848 se mută la Paris. Forța lui creativă este tot mai fecundă, în așa măsură că, din 1851 până în 1853, compune una după alta trei capodopere, cunoscute sub numele de "Trilogia populară", și anume: Rigoletto, Il Trovatore și La Traviata, la care se mai adaugă și I vespri siciliani (Vecerniile siciliene).


Succesul acestor opere a fost de nedescris. Împodobit cu faima dobândită, Verdi se stabilește împreună cu Giuseppina Strepponi la proprietatea "Sant'Agata" din Busseto, unde va locui cea mai mare parte a timpului. În 1857 se pune în scenă opera Simon Boccanegra iar în 1859 se reprezintă Bal mascat (Un ballo in maschera). În același an se căsătorește cu Giuseppina Strepponi.


Opere lirice (titluri originale, locul și data premierei)


Oberto, conte di San Bonifacio, Teatro alla Scala - Milano, 17 noiembrie 1839

Un giorno di regno, Teatro alla Scala - Milano, 15 septembrie 1840

Nabucco, Teatro alla Scala - Milano, 9 martie 1842

I Lombardi alla prima crociata, Teatro alla Scala - Milano, 11 februarie 1843

Ernani, Teatro La Fenice - Veneția, 9 martie 1844

I due Foscari, Teatro Argentina - Roma, 3 noiembrie 1844

Giovanna d'Arco, Teatro alla Scala - Milano, 15 februarie 1845

Alzira, Teatro San Carlo - Neapole, 12 august 1845

Attila, Teatro La Fenice - Veneția, 17 martie 1846

Macbeth, Teatro La Pergola - Florența, 14 martie 1847

I masnadieri, Her Majesty's Theatre - Londra, 22 iulie 1847

Jérusalem, L'Opéra de Paris, 22 noiembrie 1847)

Il corsaro, Teatro Grande - Trieste, 25 octombrie 1848

La battaglia di Legnano, Teatro Argentina - Roma, 27 ianuarie 1848

Luisa Miller, Teatro San Carlo - Neapole, 8 decembrie 1849

Stiffelio, Teatro Grande - Trieste, 16 noiembrie 1850

Rigoletto, Teatro La Fenice - Veneția, 11 martie 1851

Il Trovatore, Teatro Apollo - Roma, 19 ianuarie 1853

La Traviata, Teatro La Fenice - Veneția, 6 martie 1853

I vespri siciliani ("Vecerniile siciliene"), L'Opéra de Paris, 13 iunie 1855

Simon Boccanegra, Teatro La Fenice - Veneția, 12 martie 1857

Aroldo, Teatro Nuovo - Rimini, 16 august 1857

Un ballo in maschera, Teatro Apollo - Roma, 17 februarie 1859

Forța destinului (La forza del destino), Teatrul Imperial - Sankt Petersburg, 10 noiembrie 1862

Don Carlos, L'Opéra de Paris, 11 martie 1867

Aida, Teatrul de Operă - Cairo, 24 decembrie 1871

Otello, Teatro alla Scala - Milano, 5 februarie 1887

Falstaff, Teatro alla Scala - Milano, 9 februarie 1893

$$$

 De ce moneda noastră se numește „leu”? 

Răspunsul nu stă în savana Africii, ci în Europa secolelor trecute, la răscrucea dintre piețe, imperii și nevoia oamenilor de a numi corect valoarea pâinii de mâine.


În secolul al XVII-lea, prin Țara Românească și Moldova circulau taleri olandezi — monede de tranzit ale comerțului european — cunoscuți în epocă drept „löwenthaler”. Pe reversul lor era ștanțat un leu rampant, în două labe, cât să-ți rămână în minte mai repede decât un nume greu de pronunțat. Oamenii nu le spuneau pe litere. Le spuneau simplu: „lei”. 


Numele a prins, iar după ce talerul a dispărut din uz, „leul” a rămas în vorbire ca unitate de socoteală imaginară: un reper într-o lume în care prețurile, granițele și suzeranitățile se puteau schimba peste noapte. (Nu întâmplător, la sud de Dunăre, bulgarii au astăzi „leva” — același animal, alt plural.)


Drumul către o monedă națională a fost însă mai complicat decât un nou tipar de metal. La 16 septembrie 1835, în Țara Românească, domnitorul Alexandru Ghica consfințește „leul” ca unitate teoretică de cont, echivalentul a 60 de parale — încercarea de a pune ordine într-un peisaj monetar amestecat, dominat de influența otomană. În Moldova, Înalta Poartă respinge inițiativa: politica și banii merg mână în mână, iar vasalitatea nu lăsa loc pentru prea multă autonomie.


După Unirea Principatelor, Alexandru Ioan Cuza încearcă la rândul lui să transforme „leul” din cuvânt în monedă națională. Nu reușește atunci; harta puterii încă apasă greu, iar prima Constituție (1866) ocolește frontal problema raportului cu Imperiul Otoman. Abia la 22 aprilie 1867 statul român fixează oficial moneda națională: leul, bimetalic, ancorat în 5 grame de argint sau 0,3226 grame de aur, împărțit în 100 de bani. La paritatea vremii, 1 leu = 1 franc francez — un gest de ancorare într-o Europă care își regla ceasurile economiei în grame, nu în promisiuni. Primele emisiuni poartă chipul regelui Carol I: semn, pe metal, că noul stat își asumă o identitate monetară proprie.


Așa se explică paradoxul liniștitor și neliniștitor deopotrivă: moneda care ne trece zilnic prin mâini poartă numele unui animal pe care nu l-am avut niciodată în sălbăticie. „Leul” românesc s-a născut dintr-un leu gravat pe o monedă străină, a supraviețuit ca unitate imaginară și a devenit, în cele din urmă, simbol de suveranitate. Iar dacă istoria ne-a învățat ceva, e că numele rămâne. Valorile — și valorile monetare — se pot schimba. Azi ca și ieri, leul e mai mult decât o monedă: este povestea unei țări care a învățat să-și cântărească singură viitorul.

$$$

  ȘTIAȚI CĂ? ‼️MÂINILE sunt o comoară de tot felul de informații?     - Asemenea unei cărți, ele pot dezvălui nu numai înclinațiile și carac...