$$$

 BARTOLOMEO CAPORALLI

Bartolomeo (di Segnolo) Caporali (Perugia, cca. 1420 – Perugia, cca. 1503–1505) a fost un pictor și miniaturist italian din Perugia, Umbria, în perioada Renașterii timpurii. Stilul său a fost influențat de artiștii umbrieni Gozzoli și Boccati , doi dintre primii săi mentori, și a continuat să evolueze pe măsură ce au apărut pe scenă artiști umbrieni mai tineri, precum Fiorenzo di Lorenzo , Perugino și Pinturicchio . Deși a fost în primul rând pictor, este cunoscut și pentru executarea de misale, lucrări de restaurare, aurire, steaguri, bannere și decorațiuni festive, ceea ce vorbește despre stilul său artistic decorativ, orientat spre detalii. Printre cele mai faimoase lucrări ale sale se numără Madonna și sfinți (1487) pentru biserica Santa Maria Maddalena din Castiglione del Lago , Fecioara și Pruncul între doi îngeri rugători și Adorația păstorilor.

Caporali s-a născut în orașul Perugia, Italia, în 1420. Provinea dintr-o familie de artiști, inclusiv fratele său, Giapeco Caporali, și fiul său, Giovanni Battista Caporali . Tatăl său a fost un soldat înalt calificat și cavaler complet blindat, fiind numit „omul de armă”. Caporali s-a căsătorit cu Brigida di Giovanni Cartolari înainte de 1480 și împreună au avut șapte copii: trei fiice, Candida, Lucrezia și Laura și patru fii, Giovanni, care a fost și pictor, Ser Camillo, Giampaolo și Eusebio. Conform registrelor imobiliare, a locuit într-o casă din vecinătatea orașului San Martino din Perugia în 1456, pe care o deținea împreună cu fratele său Giapeco. 

Pe lângă faptul că era artist, Caporali a fost și foarte implicat în politica orașului Perugia. A fost prior al orașului său, camerlingo al Companiei Iluminatorilor, a fost ales căpitan al poporului și a deținut funcții de conducere în Breasla Pictorilor din Umbria de mai multe ori de-a lungul carierei sale. Opinia sa era foarte apreciată în comunitatea artistică, deoarece era frecvent solicitat să estimeze valoarea operelor altor artiști. Era cunoscut pentru temperamentul său emoțional extrem de echilibrat, iar într-un caz este descris ca fiind „flegmatic”. 

Moartea sa a avut loc între 1503 și 8 octombrie 1505, deoarece un document din acea dată îl descrie pe fiul său, un canonic de la San Lorenzo, drept Ser Camillus quondam Bartholomei Caporalis, sau „al răposatului Bartolomeo Caporali”. Ultimul document găsit care îl menționează pe Caporali în viață datează din 1503. 

Caporali avea un stil artistic care poate fi cel mai bine descris ca fiind cameleonic, deoarece era magistral în a absorbi noile tehnici, abilități și mode de la contemporanii săi. Deși opera lui Caporali era cel mai bine cunoscută în Umbria, el a colaborat constant cu pictori renascentiști provinciali pentru a învăța, a stabili rețele și a-și dezvolta stilul. 

Un atribut cunoscut al operei lui Carporali este atenția sa acută la detalii. Acest lucru poate fi observat în detaliile deosebite din hainele figurilor sale, menite să ofere substanță și să diferențieze țesăturile; robele îngerilor săi au o grosime catifelată, iar Madonele sale au draperii duble complexe pictate pe pelerinele lor. În plus, opera sa este cunoscută pentru expresiile faciale blânde ale subiecților săi și transparența deosebită a nuanței pielii lor. Note puternice de aur în carne, ochi mari, infantili, cu linii dure, negricioase, sub pleoapele superioare, degete prea lungi și guri sensibile desenate de tușe lungi și paralele de pensulă sunt toate detalii care definesc opera sa. 

Ca majoritatea pictorilor renascenști, stilul lui Caporali s-a transformat de-a lungul carierei sale, fiind introdus și influențat de diverși artiști. Acest model se baza adesea pe artiștii care au călătorit și au lucrat în Umbria, precum și pe contemporanii mai tineri și mai talentați din Perugia, de la care a învățat și a împrumutat. Printre acești artiști s-au numărat Gozzoli, Boccati, Benozzo, Bonfigli, Perugino, Fiorenzo di Lorenzo și Pintoricchio. În special în ultimele sale lucrări, Caporali a început să producă strict lucrări legate de masa impersonală a picturilor religioase umbriene, inspirate de Pintoricchio. Calitatea operei sale a scăzut drastic odată cu trecerea timpului, până în punctul în care mâna sa este aproape de nerecunoscut în ultimele sale picturi. 

Se știu puține lucruri despre pregătirea lui Caporali, însă există doi bărbați care i-au influențat, fără îndoială, cariera artistică. Mulți istorici de artă susțin că a studiat sub îndrumarea lui Benozzo Gozzoli, ale cărui influențe se observă în multe dintre lucrările anterioare ale lui Caporali. Cu toate acestea, conform înregistrărilor oficiale, Gozzoli nu a călătorit în Umbria până la vârsta de aproximativ 30 de ani. Alții susțin că Caporali a fost elevul lui Giovanni Boccati, însă există aceeași problemă cronologică, deoarece Boccati nu a locuit în Perugia decât în 1445. Prin urmare, nu se știe cine i-a introdus pentru prima dată pe Caporali sau pe fratele său în arta picturii . Cu toate acestea, majoritatea istoricilor de artă atribuie cea mai mare parte a pregătirii lui Caporali lui Gozzoli.

Cea mai veche mențiune documentară despre Bartolomeo Caporali este înscrierea sa în Breasla Pictorilor din Perugia în anul 1442. În plus, la sfârșitul secolului al XV-lea, o importantă școală locală de pictură s-a dezvoltat în Perugia, principalii săi exponenți incluzându-se pe Benedetto Bonfigli , Bartolomeo Caporali, Fiorenzo di Lorenzo, Bernadro Pinturicchio și, mai târziu, marele Perugino. Deși a colaborat cu toți acești artiști, Caporali a lucrat îndeaproape cu Bonfigli la începutul carierelor lor. De fapt, istoricii artei moderne au dificultăți în a distinge între lucrările lor timpurii din cauza asemănărilor puternice în ceea ce privește tehnica, cel mai probabil pentru că au fost educați sub influențe similare, dacă nu chiar de același maestru. 

După moartea tatălui lor, în 1452, Bartolomeo și fratele său au renunțat la moștenire și s-au mutat la Porta Eburnea. Aici apare prima mențiune a operei lui Bartolomeo în 1454, când pictează o Maestă și o Pieta pentru Palazzo dei Priori din Udienza dei Calzolari . Această comandă a dus la obținerea statutului de maestru independent și foarte apreciat. [Din acest moment, Bartolomeo a primit numeroase comenzi și și-a extins rețeaua de contacte colaborând la proiecte cu artiști celebri precum Giapeco, Boccati și Bonfigli. Dorința sa de a colabora, precum și de a stăpâni noi tehnici și abilități pentru a ajunge pe piețe mai largi, vorbește despre talentul său de om de afaceri și de persoană care stabilește rețele de contacte. Cu toate acestea, majoritatea lucrărilor din această perioadă timpurie a carierei sale nu sunt documentate și este dificil de identificat cu cine a colaborat la lucrările care pot fi identificate ca fiind ale sale. 

Una dintre primele sale lucrări majore a fost Fecioara cu Pruncul între doi îngeri rugători . Realizată în jurul anului 1450, această pictură este pe panou cu tempură, ulei și fundal de aur și este în stare bună. Desenul liniar și tratamentul complex al faldurilor hainelor amintesc de opera lui Bonfigli, indicând faptul că el și Caporali au avut o relație profesională cu mult înainte de prima lor colaborare cunoscută din 1467. În plus, această lucrare se distinge prin plasarea îngerilor pe un registru superior, ceea ce sugerează profunzime. 

Până în a doua jumătate a anilor 1460, Bartolomeo părea să-și fi consolidat locul de maestru în Italia. Acest lucru se datorează creșterii numărului de documente și conservării operelor sale din această perioadă, atât în Perugia, cât și în Roma. În timp ce continua să realizeze obiecte pictate și aurite pentru municipalitatea Perugia și abația San Pietro pentru a obține un venit constant, Bartolomeo a lucrat și la comenzile sale mai faimoase. 

O astfel de lucrare este Adormirea Maicii Domnului din Mănăstirea Santa Giuliana, Perugia. Finalizată în 1469, este o frescă monumentală cu o compoziție în tonuri deschise, distinsă prin țesături formale bogate și elegante pe îngeri și Fecioară. A avut un mare succes datorită „arhaismelor sale compoziționale rafinate, în armonie cu decorațiunile mai vechi ale [abației]” și reprezintă capacitatea lui Caporali de a încorpora cu succes tehnici și stiluri noi în spații mai vechi.

Misalul Caporali este remarcabil din mai multe motive. În primul rând, a fost o carte religioasă decorată care conținea textele liturghiei, ceea ce este diferit de majoritatea proiectelor la care a lucrat Bartolomeo. În al doilea rând, acest misal în special a fost un proiect comun cu fratele său, Giapeco. Acest misal a fost executat pentru mănăstirea franciscană San Francesco, Montone, lângă Perugia, o mănăstire exclusiv masculină ale cărei rămășițe există și astăzi. Misalul în sine a fost finalizat în 1469. În al treilea rând, acesta a supraviețuit complet, cu toate cele patru sute de folii ale sale, într-o stare extrem de bună. Cea mai proeminentă decorațiune a misalului este atribuită a trei iluminații pe pagină întreagă. Comparativ cu alte misale din această perioadă, misalul Caporali a fost spectaculos decorativ. 

Fecioara cu Pruncul și Șase Îngeri pare a fi prima pictură în ulei din acest oraș, o onoare care, până la descoperirea sa, fusese acordată de Vasari lui Perugino. 

Adorația păstorilor (1477–79) reprezintă capacitatea sa de a-și etala abilitățile dobândite de la mentori și de a experimenta cu medii noi. Utilizarea vopselei în ulei i-a permis să acorde o atenție sporită detaliilor prin utilizarea unor noi instrumente caligrafice, o abilitate pe care a preluat-o de la Bernardino Pintoricchio, care petrecuse o perioadă în atelierul lui Bartolomeo cu câțiva ani mai devreme. Cam în aceeași perioadă, fratele lui Bartolomeo, Giacomo, a murit în 1478. Ulterior, a fost numit să finalizeze mandatul lui Giacomo ca trezorier al Breslei Miniaturiștilor. În timpul în care a ocupat această funcție, a pictat o miniatură reprezentând Buna Vestire în cărțile corale ale Mănăstirii San Pietro din Perugia. 

În anii 1480, Bartolomeo s-a orientat spre „stilul blând” dezvoltat de Perugino pe pereții Capelei Sixtine și l-a adus la Perugia. O lucrare care exemplifică acest lucru este Madonna de la pervaz, finalizată în 1484 și comandată de familia Alessandri și de juriști perugieni. Asistentul său la acea vreme era Lattazino di Giovanni, despre care se crede că a lucrat alături de el în această perioadă. 

Istoricii artei au opinii diferite cu privire la gradul de influență al lui Caporali asupra picturii renascentiste. În timp ce Fliegel îl vede ca pe un influențator major asupra unor artiști umbri obiectiv mai importanți, precum Fiorenzo di Lorenzo și Perugino, alții îl consideră pe contemporanul lui Caporali, Bonfigli, superior acestuia și își asumă rolul de influență în regiunea umbria din această perioadă. După cum a scris Van Marle, „Când nu a avut de învățat de la un artist mai provincial, a avut tendința de a coborî la un nivel aproape provincial.” 

Cu toate acestea, puține lucrări documentate ale unor artiști renascenți mai puțin cunoscuți, precum cea a lui Caporali, au supraviețuit. Drept urmare, a existat o tendință de a acorda atribuții în jurul câtorva personalități artistice recunoscute ale perioadei, când, de fapt, acestea ar putea aparține unor maeștri mai puțin cunoscuți, precum Caporali. În cazul lui Caporali, o lucrare susține că tripticul Giustizia și altarul de la Galeria Națională sunt probabil opera sa și a lui Sante di Apollonio, în loc de a fi ale lui Fiorenzo di Lorenzo, căruia îi sunt atribuite în prezent. Aceasta ar dezvălui utilizarea ideilor din surse padovane și marchigiene în cadrul unor structuri picturale care fac referire la opera lui Benozzo Gozzoli, combinată cu un efort hotărât de a stăpâni stilul lui Perugino. Semnificația sa constă în faptul că ar putea exista mai multe opere de artă din această perioadă atribuite marilor pictori care ar putea aparține unor pictori renascenți mai puțin cunoscuți.

Lucrări majore

Fecioara și Pruncul între doi îngeri rugători , 1450, colecție privată în Franța

Madonna și Pruncul întronați cu patru îngeri , 1450, Galleria degli Uffizi, Florența, Italia

Buna Vestire , un triptic pictat împreună cu Bonfigli (1467–1468), Biserica San Domenico (Sf. Dominic), Perugia

Maesta and a Pieta , ~1460, Palazzo dei Priori din Udienza dei Calzolari

Adormirea Maicii Domnului , 1469

Sfântul Francisc de Assisi, Herculan, Luca și Iacob cel Mare , Muzeul Ermitaj , Sankt Petersburg

Fecioara, Pruncul și Îngerii (1477-1479), Galeria Națională a Umbriei , Perugia

Fecioara cu Pruncul și Șase Îngeri, 1477–1479 , Galeria Națională a Umbriei

Crucifix (1460-1470), San Michele Arcangelo

Îngerul Bunei Vestiri și Fecioara Buna Vestire (1460-1470), Galleria Nazionale dell'Umbria, Perugia

Adorația păstorilor (1477–79)

Gonfalon cu Madona Milostivirii și Sfinților (1482), Museo di San Francesco, Montone

Madonna and Saints (1487) pentru biserica Santa Maria Maddalena din Castiglione del Lago

Fecioara și Pruncul între doi îngeri rugători

Pietà (1486), cathédrale de Pérouse

Călugărul Silvestrian și un frate laic

Misal Caporali, 1469, Perugia, Muzeul de Artă din Cleveland